专家顾满林：汉字音韵美在抑扬顿挫

原标题：专家顾满林：汉字音韵美在抑扬顿挫

《历代诗余引吹剑录》有一个故事，说的是苏东坡。传闻有一次在玉堂日，一幕士善歌，东坡因问曰：“我词何如柳七？”幕士对曰：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌杨柳岸，晓风残月。学士词，须关西大汉、铜琵琶、铁棹板，唱大江东去。”东坡为之绝倒。

令人绝倒的，不唯幕士之言。无论妙龄女郎执板而歌，或是关西大汉抱铜琵琶高歌，都须得一首妙词为载体。而这首妙词，之所以能琅琅上口而“歌”，则体现了汉语口中所出、耳之所闻的美感，即音韵之美。“不拘一格”单音节

从《诗经》里的“关关雎鸠，在河之洲”；到《离骚》里的“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”；至《古诗十九首》里的“胡马依北风，越鸟巢南枝”；再至《哀江南赋序》里的“终仪君子，入就南冠之囚；华亭鹤唳，岂河桥之可闻”；到《钱塘湖春行》里的“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥”……

这些或吟诵、或歌唱的诗词歌赋，虽四字、五字、六字、七字不等，读起来均音律婉转、琅琅上口，其间藏着什么样的秘诀？

“答案是单音节语素。”四川大学文学与新闻学院的顾满林副教授介绍。顾满林说，人类语言的语音以音节为基本单位，从汉语而言，多为一个语素一个音节，而一个语素写下来正好是一个汉字，字与字之间、音节与音节之间界限十分明显，有利于表现节奏与旋律。“汉语中多单音节语素的特色，从音律上来讲，能让创作更自由”。

他一一举出例子，单一个字即可成节奏单位的，比如“兴，百姓苦；亡，百姓苦”。除去“单”字，在数目搭配上，汉语字数似乎“不拘一格”均能成韵。从《诗经》说起，以四字为多，比如“桃之夭夭，灼灼其华”“有美一人，清扬婉兮”，读来也是韵律悠扬。往后六言的《楚辞》、五言的《古诗十九首》、四六句的骈体文、五言或七言的唐诗，再到字数不等的宋词、元曲……

“音节数相同，字句工整，看起来很简单，却不是每一种语言都可轻易做到。”顾满林说，“拿英文相比，英文单词长短不一，单音节、双音节、三音节，四音节，甚至是更多音节，调配自由度想来不如单音节语素为主的汉语，就难以产生自成一体的四言诗、五言诗、七言诗，如何实现同样的音律协调、产生韵味？如此看来，汉语特有的单音节语素，在实现韵律美上功不可没。”“同声共气”同韵匣

《红楼梦》里有一节故事极为动人，说的是香菱学诗。慕雅女香菱学作诗，林妹妹是她拜的师傅，香菱看了几百首老杜、李青莲、王摩诘后，林妹妹以月为题，十四寒的韵，让她诌一首诗。初作诗而不得的“呆”香菱，连作几首吟月诗都不好，有些魔怔，整日里耳不旁听、目不别视，只顾遣词造句，一时探春隔窗笑说道：“菱姑娘，你闲闲罢。”香菱怔怔答道：“闲字是十五删的，你错了韵了。”

这十四寒、十五删就是韵。“拆字来说，今天的“韵”就是一个音字加上一个匀字（古代曾写作‘均’，也可用来指校准乐音的器具），意即和谐、协调的音律。”顾满林说道。

韵的好处，在于利用声音本身的特点，强化表达效果。“吟诗作赋，初衷何在？要么传递信息，要么表达情感，如何才能引发共鸣？韵不可或缺，比如唐人写诗，朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。利用尾音的重复，就能传达韵律感。诗经、乐府诗等更是如此，本来就是拿来唱，需要琅琅上口，更着重其韵。”

古人作诗，有严格的押韵要求。大观园里作诗，要先限韵。宝哥哥、林妹妹们，常着小丫头拉出韵匣子，分“一先、二萧、十三元”等韵牌，让姐妹们按韵牌作诗。

“一、二、三表示韵目顺序，每个韵目代表一组同韵的字，一张韵牌上写一个韵目，各韵所包含的同韵的汉字多少不定。”顾满林介绍，“《广韵》是宋朝编纂的一部韵书，在隋代《切韵》和唐代《唐韵》等韵书基础上增广而成，共有206韵，如果照此押韵，有的韵窄字少，作诗就不好作，后来宋金时期确立的《平水韵》做了合并调整，206韵合并为了106韵，宋元明清以来一直沿用，《红楼梦》诸人作诗就是按‘平水韵’来押韵。”“平上去入”音抑扬

再举个香菱的例子。按照林妹妹的说法，学诗有什么难，不过是起承转合，当中承转是两副对子，平声对仄声，虚的对虚的，实的对实的。而念几句七言格律诗，平平仄仄平平仄、仄仄平平仄仄平……亦并不陌生。

平仄究竟是什么？“要区别平仄，先要懂得四声”，顾满林说，“四声是古代汉语的四种声调，古代汉语声调分平、上、去、入四声。现在汉语普通话和很多方言里没有入声了。”

古代的平仄声和现代的也有所出入。古人以平、上、去、入来命名四声是有讲究的，用浅显的话来说，大体上“平”是字音的音高平稳、无高低曲折的变化，“上”是字音高昂或者上扬，“去”是字音有减弱或降低趋势，“入”是字音短促好像还没完全发出就收回了；可见，平声与其他三个声调在音高上面确实有明显区别，加之平声字比较多，所以能以一敌三，平仄相对。

对音韵而言，平仄声的规律变化，能让音律和谐，产生抑扬顿挫的诵读功效。“不光是格律诗讲求平仄，更早的骈体文和后来的宋词也同样如此，以宋词来说，不同的词牌，比如《西江月》《浣溪沙》《清平乐》等等，各有固定的平仄需求，比如哪些节奏点一定要遵守平仄，哪些不在节奏点的，可平可仄，这和诗里的一三五不论，二四六分明也有相似之处。”