墨西哥壁画运动巨擘迭戈·里维拉及其代表作品(组图)

代表作2——《瓶子静物画》

1914年，里维拉首次在巴黎举办个人画展，其中展出了他25幅立体主义的作品，不少画作被售出，缓解了他当时的经济压力。1913年的画作《雕塑家奥斯卡·梅斯查尼诺夫肖像》是里维拉对立体主义最初的尝试。除了立体主义，里维拉是个出名的“塞尚迷”，他十分推崇后印象主义的代表人物塞尚对色彩真实性的重视。他1914年的作品《瓶子静物画》体现了他在欧洲学到的那些理念。

3.拉美艺术之花绽放——壁画运动代表作《在十字路口的人》

上世纪20年代，里维拉返回墨西哥，加入到那里轰轰烈烈进行的壁画运动。墨西哥壁画运动来源于1910年的墨西哥革命，这场革命演变成一场内战，延续到20年代。新的政权鼓励艺术家去创作拉美风格而不是照搬欧洲的艺术作品，用新鲜的、热辣的拉美艺术风去唤醒人们的民族自豪感和自信心。20年代的墨西哥艺术家把色彩艳丽的印第安艺术、欧洲流派纷呈的艺术表现手法以及爱国主义精神有机结合在一起。他们在城市的公共场所绘制大型的壁画，把画作的功能从装饰品解放出来，形成公共艺术，启迪民智，宣扬爱国，这种拉美式的激情和创作活力使得墨西哥壁画运动成为第一个受到国际关注的拉美艺术活动。里维拉创作的《萨帕塔的风景——游击队和花日》、《星期日下午的梦》《在十字路口的人》等壁画作品引起了广泛的关注。如果你去墨西哥城旅游，可以在墨西哥国民宫（总统府）、国立自治大学、国家美术宫和教育部办公大楼等处看到里维拉的作品。

迭戈·里维拉在自己的国度找到了自我的艺术，拉美文化是一个混血儿，混合了印第安的土著文化和欧洲的文化，在这种杂交的过程中，有痛苦，也有惊喜，在长期的融合中，拉美走出了自己的道路。而像迭戈·里维拉这样的有深厚欧洲艺术基础又扎根本土的艺术家，才能将拉美独一无二的艺术之美展现给世界。是迭戈·里维拉，将历史嵌入了壁画。