超模崔姬的黄金岁月
usedtobeathing,butI'mapersonnow.--Twiggy
作为世界上第一个超级模特，崔姬的职业生涯从1966年开始，到1970年结束，这是她16岁到20岁的短短4年。此后，她变成了时尚偶像。
时光倒退回42年前。
伦敦，一个17岁英国女孩在姐姐工作的理发店帮忙。
有一天她舍弃了一头长发，让发型师剪成一头短发并染了颜色，然后穿着色彩鲜艳的衣服，坐公交车去一个年轻摄影师的工作室，为理发店拍摄橱窗展示照片。给这个女孩子剪发的人叫做VidalSassoon，这个发型花了他八个小时才完成。给这个女孩子拍照的人叫做BarryLategan，他觉得镜头前的女孩子很有趣：非常瘦，没有女人的玲珑曲线，像个小男孩；顶着一个男孩一样的发型；大眼睛上又戴了三层假睫毛；对着镜头有种受惊的表情……Barry拍的照片被《每日快报DailyExpress》发现，并评论为"一张能代表1966年的脸"。
很快，这个17岁的女孩子成为当年度这个星球上最具知名度的模特，频频出现在各种报刊杂志上，但是她不走秀，因为她身高只有1.67米，体重只有82斤。这个女孩子在自己17岁的时候的开始给Vogue拍封面、出唱片、推出自己的服装品牌……
现在没有哪个模特，或者说那个女人能像Twiggy当年那样在时尚界举足轻重，进而成为一个时代的象征。
Twiggy在20岁时就正式结束了自己的模特工作，短短四年的职业模特生涯使她成为上个世纪60年代最有影响力的模特，她的出现如同一场革命，彻底改变了人们对美的定义、对眼部的化妆方式。Twiggy那种没有曲线的、雌雄同体的形象风靡了那个时代的欧洲与美国，并且影响至今，KateMoss刚出道时就被称作Twiggy的翻版。作为时尚界的第一个真正的超级模特，Twiggy是第一个按小时收取高额费用的模特，她的出现为后来的LindaEvangelista、KateMoss的超级模特铺平了道路。
"Twiggy"是一个绰号，因为她矮小的身材、未发育的胸部、细骨伶仃的长腿，看起来好像一个用小树枝拼出来的小假人。Twiggy本名是LesleyHornby，1969年9月19日出生在伦敦北郊的一个中产阶级家庭，父亲是一个木匠。
15岁时，Twiggy在姐姐工作的理发店认识NigelDavies，并开始与他约会，Nigel年长她十岁，是他发现了她，把她变成一个模特，他是她的男朋友、经纪人，他们在一起十年，直到Twiggy停止模特生涯。NigelDavies实在是个有趣的男人，他喜欢被人称为JustinDeVilleneuve，一个很自大的法国化的名字，在成为Twiggy的经纪人之前，他是一个前模特、前古董交易商、前发型师。Justin认为Twiggy天生就是做模特的料，于是安排她给摄影师BarryLategan做模特。
Twiggy穿着色彩鲜艳的超级迷你裙、露出笔直的大腿、看起来有点笨拙但是有种少年人特有的纯真无邪--她甚至纯洁到了没有胸部曲线、没有腰线、没有臀线，完全没有一点曲线的地步。在此之前，没有人觉得这样的女性是美丽的，Twiggy带来与以往截然不同的审美观，她被英伦媒体塑造成一个反叛的形象，成为所有想摆脱一成不变的家庭主妇生活的女人们的偶像：自由、独立；那种没有曲线的形象成为新一代职业女性的象征。
Justin非常懂得如何经营Twiggy这个品牌，他组建了Twiggy实业公司，推出Twiggy牌的衣服、彩色袜子、假睫毛、化妆品、玩具娃娃、日历、海报招贴、午餐盒……17岁的Twiggy还推出了她的第一支流行单曲：BeautifulDreams。在英国大获成功之后，Justin带Twiggy去巴黎，让她成为ELLE、Vogue的封面女郎，将Twiggy的成功从英伦小岛扩大到整个欧洲。1967年，Justin带18岁的Twiggy去了美国纽约，在美国Twiggy甚至比在欧洲更加走红，几乎每个摄影师、每个杂志都想给她拍照，她的照片随处可见。她甚至在纽约推出自己的杂志Twiggy：HerModTeenWorld。这个18岁的英国女孩成为大西洋两岸一致认同的时尚偶像。
这个时候，Twiggy作为平面模特一个小时收费240美金，而同期的红模不过每小时40美金而已。这是时尚界第一次出现如此悬殊的同工不同酬现象，从而拉开了超级模特与普通模特之间的差距。
Twiggy能在美国成功地一个原因是：在此之前媒体上没有过这样的形象。上个世纪50年代，媒体上出现的是那种世故的、优雅的形象，玛丽莲梦露那样起伏的曲线才是时尚。从玛丽莲梦露到Twiggy，她们的形象简直是对立的，Twiggy的形象是全新的，她的出现建立起一种全新的审美标准。Twiggy至今仍然影响着时尚界，今天的Twiggy是KateMoss，她们的身材极为相似：Twiggy的三围是31-22-32，KateMoss的三围则是33-22-35。
当时曾有记者采访她，当问及是否觉得她这种身材会成为未来的时尚?Twiggy吃惊得问记者："难道真的认为我有你所提及的所谓体态吗？"像所有青春期的女孩子一样，Twiggy也不喜欢自己的身材，甚至觉得是丑的，她甚至有些痛恨拍照："总是要在胸衣里塞满纸巾才能撑出一点曲线。"
Twiggy的妈妈曾经很担心女儿的削瘦，带着她看过很多医生，医生们的结论都是：就像很多青春期的女孩子，这个女孩子只是新陈代谢比较快而已，她的体型天生如此，并非病态，爱莫能助。Twiggy并不节食，她也不抽烟不喝酒，像所有的青春期女孩子一样，她喜欢冰淇凌，喜欢香蕉，喜欢做梦。Time的记者看到过Twiggy的食量以后很惊讶："她简直能吞一匹马！"
从Twiggy开始，美的标准更为宽泛，瘦也成为美的一种。Twiggy以一种没有性别的中性姿态出现，她那种小男孩一样没有起伏的身材成为一种对传统的反叛。Twiggy的削瘦影响了以后的模特评选标准，使得瘦成为模特的标准。而Twiggy是一个瘦得健康的女孩子--41公斤对一个只有1.67米的青春期少女而言，并没有什么特别的，是不是？而现在对一个身高1.83米模特的体重要求是少于54公斤！从Twiggy到KateMoss，美的标准变了，自然状态的身体不受欢迎，KateMoss们的削瘦则是非自然状态的，女人们开始不喜欢自己的身材。
19岁的时候，Twiggy决定休息，留在美国，终止模特生涯，她准备去做一个演员，为此她在纽约系学习了一些表演、歌唱与舞蹈课程。这个决定导致了她与Justin的决裂。1972年，作为演员的Twiggy赢得两项金球奖：最佳女演员奖与最佳新人奖。但是此后，Twiggy就没有如此出色的表现了。
在演了一连串的被遗忘的电影角色之后，Twiggy这个曾经的时尚女神也开始结婚生子。1977年，Twiggy与美国演员MichaelWitney结婚，1978年，Twiggy做了妈妈，有了一个女儿。1983年，MichaelWitney因心脏病突发去世，Twiggy回到舞台上，成为舞台剧演员。
1988年，Twiggy与英国演员LeighLawson结婚，并搬回伦敦居住。1991年开始，Twiggy成为清谈类电视节目的主持人，并开始出书撰写自己的回忆录。2003年，Twiggy推出全新的唱片"MidnightBlue"。
Twiggy是改变女性审美标准、模特身材标准的关键人物。
Twiggy的走红使得整个模特行业的薪水增加。
Twiggy是时尚界的经典传奇。
1968:库布里克的太空漫游
他说幻想的那一年还没有到来，1999年3月6日，库布里克在伦敦家中给远在美国的妮可·基德曼电话留言，准备商量即将上映的《大开眼界》的性爱场面的剪辑处理。晚上，他和老友一起看了一场橄榄球赛。第二天早上，因心脏病突发，库布里克在睡梦中告别了人世。此后的一段时间里，媒体开始连篇累牍地回顾他，热烈地谈论着他即将上映的遗作，音像店里再度摆满了这位大师的所有作品，《斯巴达克斯》、《洛丽塔》、《奇爱博士》、《发条橙》、《巴里·林登》、《闪灵》、《全金属外壳》。他一生都在尝试远离的好莱坞体制。库布里克的离去让奥斯卡没有机会为其颁终生成就奖，而对普通的影迷来说，大师的辞世则为他们留下了一个巨大的难题，那就是1968年的《2001太空漫游》到底有着什么样的寓意。
耗时4年，华纳公司的主管忍无可忍，打电报问库布里克"这'2001'到底是片名还是这部影片的发行日期？"影片于1968年4月上映，招来一片非议。影评界的"慈禧太后"宝琳·凯尔称它为"里程碑式的缺乏想象力的影片"；阿西莫夫愤然抗议该片违背了他的第一定律，即机器人不会对人带来伤害；当红小生洛克·哈德逊从首映礼上愤然退场："谁能告诉我这片子究竟讲什么玩意？"面对电影内行的不解和不屑，一位17岁的中学生脱口而出："这是让你体验的，不是让你理解的。"库布里克终于在最不"懂事"的人群中找到了知音。
《2001太空漫游》像是一座金字塔，宏伟、神秘，甚至乏味、不知所云，它违反了几乎所有电影学院奉为神圣的原理，传统的剧情、人物、台词等要素在这里变得无足轻重，而特效、画面和音乐占了主导地位。著名科幻作家亚瑟·克拉克说得好："你若看一遍就明白了整部影片，那只能证明我们失败了。"
影片以三四百万年前非洲荒原上一群猩猩开场，情节围绕着一块神秘的黑石，它出现在远古的非洲，教会人类怎样拿骨头当工具；出现在2000年的月球，引导人类前往木星探险；最终，它也出现在木星周围。库布里克用大量视觉和听觉形象，暗示着人类的演变，如第一乐章（跟古典交响乐一样，全片共分四个乐章）转到第二乐章，大猩猩将当作工具和武器的骨头抛向天空，骨头在天空翻转，慢镜头叠化成行驶中的宇航船。这个影史上最令人瞠目结舌、时间跨度最大的衔接极具象征意义。
影片中还有大量交配和生殖的暗喻，从开始时宇航船的停泊，到最终太空婴儿的诞生……影片的人物不多，且缺乏鲜明特征，与之形成反差的是，库布里克设置了一个没有形体、只有固定拍摄"眼"的机器人哈尔，这个完全用声音来塑造的角色不仅是本片中最"有血有肉、栩栩如生"的，许多专家更认为它是所有库布里克作品人物中最出彩的。哈尔代表着人类创造机器后可能造成的恶果，即机器成为人的竞争对手。这一主题在斯匹尔伯格的《人工智能》中有更深入的探讨，但本片中这种敌对更有原始冲击力。影片从宗教角度也自成体系，由人类的起源、堕落和赎罪等部分组成，而外星人（通过黑石）扮演着上帝的角色。
库布里克戏称道，米高梅公司稀里糊涂投资了一部宗教片；而影片放映过程中出过一件奇特的事：一个年轻人不由自主冲向银幕，一头撞到银幕上的黑石画面，嘴里大喊着："这就是上帝！"有人认为，影片表现了一种人类无法超越自己的悲观论调，人类必须依靠更高级的天外之物，才能取得进步和进化。克拉克则反驳道：很多人不喜欢这部作品，因为他们看到了自己可憎的一面，但那些都基于现实。
就如库布里克所说，"这是有史以来最为昂贵的一部宗教电影。"
在烽烟滚滚的红色68年，当法国街头响起"想象力夺权"的口号时，当天安门上红卫兵挥舞着手中的红宝书时，库布里克，用另一个向度的想象力，将历史拉伸至一个近乎无限的长度。而在数十年后的今天，让我们返观当年，唯一的感觉是，那是一个充满了想象力的惊奇年代，不同的是，现实的想象带给人类的是荒谬的苦痛，而艺术的想象却将惊奇保留至今，那种宗教感在岁月中依旧透明不着痕迹。
《2001太空漫游》将科幻电影带离类型片的范畴，从而上升到一个充满哲学与宗教终极思考的高度。片名"2001：SpaceOdessey"引用希腊神话典故，寓意人在进化、发展的历史中，在茫茫的宇宙中寻找自己的位置而不得，最后终结于漂泊和毁灭。如同奥德赛般的史诗气魄，却难掩背后超越古典情怀的理性主义与终极关怀，或者说，这是一部"冷酷"的现代史诗。脱胎于著名科幻作家克拉克1948年的短篇小说《哨兵》，作为库布里克"未来三部曲"中最具代表性的作品，本片最初公映时，很多人觉得其深奥冗长而且沉闷，虽然它登上了"1968年卖座总排行榜亚军"之位，但是，却仅获得奥斯卡最佳特效奖，而且备受评论界抨击。
我只想知道，耶稣布道走过多少路，经历多少苦，才让上帝的光辉遍布耶路撒冷。愿信者得救。
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编辑：
陶学钢
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