潜入生命的深层地带独自妖娆

原标题：潜入生命的深层地带独自妖娆

读罢张牧宇的诗集《沿着时光》，恍然觉得，这是一个试图用诗意了断爱恨情愁的女子，一个用诗歌反复疼惜自己的人。她的诗，带有女性诗写的强烈特征，呈向内挖掘的姿态，直到染指爱与疼痛的深切体验，染指时光流逝的巨大忧伤，染指黑夜里无际的孤独与渴望。

她的诗时而似清流时而似火焰。清流之湄，她的诗有着低吟的姿态，无辜的眼神，禅思的仪态，冥想之境。似乎从安静出发，再回到安静本身。比如她写：午后看到的云朵/不谙世事，自在慵懒地/在阳光下飘荡。我允许她/此时无所期待/带着万物之上的逍遥（《在三月静静地升起》）。而火焰之旁，她饱满的情思足以引燃灵魂的煤层，纵然火光美艳娇娆，让你宁肯一同沉陷而也不忍救赎。比如她写：亲爱的人，我有千万盏明媚/给你妖术，迷惑，红袖盈盈的清白（《清白》）。

她的诗，从“小”出发。小我，小情怀，小细节，自觉放弃了宏大叙事。如她所言“我只想用小我呼唤一种大的人文精神”。“我是小的涟漪，静静地在湖面拨动”。但她诗中的小，又无疑是现代女人情感生活的样本，她的渴望与忧伤，其实也是所有女人的渴望和忧伤。这是她的诗与人尤其是与女人幽幽共鸣之所在。如她在诗中所写“大江东去，我已无处转身/在一场消瘦里/燃尽安宁。（《在一场消瘦里》）。比如她写：我想和你谈谈，我想/放弃种种隐忍/重新变得尖锐，像利器/划过空气，在人间义无反顾地前行/不在意失去与拥有，简单到/充满小小的暴力，任性和无畏（《我想和你谈谈》）。

她的诗，从“爱与痛”出发。如时光里奔跑的小鹿，身上布满流年的暗伤，甚至使人怀疑诗人是不是痛觉比其他人更丰富敏锐，才有如许生动鲜活的痛，在体内穿针引线般行走。比如她写《夜》：用黑暗一针一针/缝补四散出逃的魂魄/不发出一点声响；比如她写《回响》：时光那么拥挤/有谁空得透彻，踏一步/就震落空空的回响；她写《失语》：我可以把剩下的每一寸日子/咬碎，吞下/噎出一脸泪水；她写爱情：哪一世/会遇到亲爱的人/你等待的千年/而只是风过一场的虚妄（《有时只是风过一场的虚妄》）。

她的诗，从呓语般的自诉出发。遍读牧宇的诗，你几乎可以确认，她的诗中一定住着一位娓娓倾诉的女子，这个女子坚持着梦幻般的呓语，坚持着绵软的叹息，坚持着用第一人称的“我”铺展诗意，坚持对第二人称“你”字的依恋。她以对爱人倾诉般的低语，指认人世间遍地的孤独有多么繁茂盛大，简直无以辜负，也指给你看人世间的安宁多么广阔。“我总是若无其事地/紧紧攥着流水/不被谁看到虚弱”（《一天中黄昏的时光很快就来临》）“我只剩下梦/安抚一千个日夜的寂静/雪落簌簌/像人间宿命/覆盖一生”。（《舒缓》）。

她的诗，从人性的真实出发。不得不说，牧宇的真实，透着一种勇敢、率性。她勇于展示“黑暗中的嫉妒，孤独和妄自猜测”（《隐》），勇于承认“胸口的名字/一刀一刀刻在/越积越多的光阴里”（《疼痛的出口》），她甚至勇于呈现爱与欲的诱惑，灵魂深处的渴，近乎死亡一样的带毒之美。这使她的诗常常旁逸斜出地摇曳着性感的芬芳，狐性的媚惑。一不小心便以意乱情迷的沉沦，形象质感地放大了更大更深的孤独。如她在《安眼药》中所写：我已深陷。听到秘语/自暗夜传来——/弥漫的花香，渐次上升的暖/沉醉的雨水，一滴一滴/落在我的体内/他打开的热爱/包围而来，使我一再/拒绝醒来。

若以“诗如其人”论，牧宇本身，又何尝不是一个集“狐性、诗性与率性”为一身的女子？妩媚又自由无羁的她，采撷了桃花的容颜，又暗藏了梅花的风骨。人在体制内优游，却完整地保存了自在率真的个性。忽忆那年荷花池畔，她为荷叶上的水珠而雀跃，然后俯身兴致勃勃拍照。你走在她身旁，看着她向你侧过美好的头，展颜一笑。这时候，若是给她用野花编个花环戴在头上，她就纯粹是大自然的女儿了。这就是她，她以自由与率性，成全了诗歌。