《长江图》 中国最后的胶片电影拍了什么？

原标题：《长江图》 中国最后的胶片电影拍了什么？

辛芷蕾饰演神秘的女主角安陆。

秦昊饰演男主角诗人船长高淳。

影片的摄影极其壮美，为保留胶片电影的质感，经历了难以想象的困难。

六年筹备、两年拍摄、两年后期制作、全程历时十年、采用胶片拍摄的电影《长江图》，9月8日登陆全国院线。这部由新锐导演杨超自编自导，台湾摄影大师李屏宾掌镜，秦昊、辛芷蕾等主演的魔幻现实主义爱情电影，在今年2月入围第66届柏林电影节，杨超获得金熊奖提名，李屏宾斩获最佳艺术贡献银熊奖，一举摘得今年上半年国产电影在国际影坛获得的最高荣誉，引发行业内外的广泛关注。《长江图》也已入围AFI美国电影协会电影节，这个电影节号称是奥斯卡的风向标，此外，电影制片方表示，已准备将影片资料送选，希望能代表中国内地角逐奥斯卡最佳外语片。

影片上映后，在《星际迷航3》、《冰川时代5》等外国大片的强势挤压下，至截稿前，《长江图》以2.5%的排片率，共收150万元票房。对于这个成绩，导演杨超表示非常失望，“在目前市场局面下，《长江图》处于一个比较尴尬的状态，或许我们的宣传资源比较少，没能转化成排片和上座。经过首周末后，我希望能看到转机。”对于这部没有大明星参演、投资超过3500万的艺术片来说，要在票房上回本还任重而道远，新京报记者独家采访杨超、制片人王彧、女主角辛芷蕾，来揭开《长江图》背后的点点滴滴。

剧情

那条长江，我们懂不懂？

高淳（秦昊饰）在大城市混不下去，回到老家继承父亲的货船。他从上海出发逆长江而上，发现在不同的码头上岸时都会遇到同一个女人安陆（辛芷蕾饰），她时而疯狂时而温柔，甚至越来越年轻。她的神秘引起了高淳的关注，在逐渐迷上安陆的过程中，高淳发现自己不仅是逆着长江航行，更是逆着时间前行，他不断停船与安陆艳遇，但船过了三峡后，安陆却消失了，高淳疯狂地寻找她，并在诗集和航线图中发现了安陆出现的规律……

整个剧本经过了两到三年的打磨，“你要问我对这部电影还有什么遗憾，我想最可惜没能拍成一个7小时的电影。”杨超明白，这个愿望基本上是不可能在影院、在当今的现实条件下实现，最初7万多字的剧本到今天和观众见面的《长江图》，男女主角沿着长江相遇的次数也由原剧本的22次减少到上映版本的9次，这种删减，让男女主角沿着长江相遇成为更漫长的离别。杨超说，电影在叙事上采用了逆时空的方式，“‘一刷’可能不能完全看懂，这种拍摄方式或许是影史独创的，电影中的每个镜头都与情节又牵扯，同时埋了大量的细节，需要观众去发掘。”

角色

这是人生最辛苦的一部戏

秦昊可以说是当下拍摄艺术电影最多的中国男演员，《春风沉醉的晚上》、《推拿》、《闯入者》都见证了他精准的演绎。为诠释《长江图》里不得志的落魄诗人高淳，秦昊增重15斤，也因为角色需要他在船上整整吃住三个月，为了刻画邋遢的浪子形象也几乎没洗过脸。

《长江图》是辛芷蕾第一部电影作品，她经过四五次试镜才得到这个机会，要以纯熟的演技、复杂的内心情绪去刻画一位女修行者，她做了大量功课，“我觉得导演胆子挺大的，既然有这个机会、拍摄过程又久又辛苦，不好好做就是遗憾。”辛芷蕾认为《长江图》是自己这一生最辛苦的戏，大冬天就往寒江里跳，双脚成天在满是碎玻璃碴儿、碎石块的地上走来走去，“那时候就天天哭，都不想当演员了，拍完了自己也很诧异，全剧组的人能坚持下来都着实不容易，”辛芷蕾说，“我觉得现在再去演，我会演得更好。”

制作

拍了两个月一分钱都没了

杨超对长江有一种无法描述的情怀，小时候不识水性，却对船与江河有着一股“生理性”的向往。在他看来，陆地是被人改造，然而河流保持了自然最美的面貌，在他拍摄长片处女作《旅程》时，片中就出现了长江的画面，那时，拍摄长江的想法也在他心里萌芽。2006年，杨超正式拿着手持DV便登上宜昌前往重庆的客轮，为《长江图》展开第一次采风。以后的几年里，这样的采风还有四五次，他表示采风是为了更好感受在船上的生活，“寒冬的长江给人的冷是没法躲藏的感觉，我们和船工一起搭货船，体会那种完全陌生的生活。”

2008年，杨超开始创作《长江图》的剧本，一写就是3年。2012年1月《长江图》正式开机，为了不用暖色调拍寒江，杨超选择了春节前最冷的一个冬天，没想到，拍了两个月就停机了，“一期拍摄结束后一分钱都没有了。”杨超无奈地耸耸肩，“这个艺术片需要的资金很多，那时艺术片并不像今天这么活跃，大家都在猛拍商业片追热潮，面临夭折的窘境太多了，没钱，就拍不了了。”于是，剧组又从很多渠道想了很多办法再“找钱”，2013年10月终于拿到第二笔资金继续拍摄，到2013年底才完成。

投资

必须拍成，必须史无前例

《长江图》制片人王彧与贾樟柯、王超等导演都合作过，曾担任《三峡好人》执行制片，因此对长江的水性也略知深浅。他表示，“这部电影的难度远远超过以前任何一部电影，它必须拍成、必须史无前例。”

《长江图》在拍摄前期，团队预算只有1500万，为了将美感和质感注入影片，全片坚持用传统的胶片来拍摄电影，王彧估计电影共使用了15万到16万尺胶片，“胶片拍摄最好一气呵成，要经历冲印、运输、洗样才看得到最后的效果，在江边拍摄胶片进水、被废弃也是常事。一卷胶片400尺，基本上够拍三四分钟，价格是1500元左右，确实是一笔大支出。”除此之外，王彧坦言拍摄效率并不高，江上拍摄比陆地要困难得多，“船一个掉头就要花两个多小时，不是说随随便便就可以让船掉头，让岸上或者江上的人能准确入画，需要等待合适的时机。经过前期拍摄、中期剪辑、后期制作，影片成本达到3500万。”