专访仙游雕塑工艺大师林胜：精益求精的匠心精神

原标题：专访仙游雕塑工艺大师林胜：精益求精的匠心精神

齐鲁晚报5月19日讯：

在4月26日举行的第三届中国传统宗教泥塑造像技艺大赛现场评比上，一尊栩栩如生、美感十足的《释迦佛》尤为引人注目，它以整体布局精巧、工艺精良的特点受到专家评委的一致好评，摘得本次大赛的金奖，为期六天的角逐比拼画上句号。而这件作品的创作者，正是来自福建省莆田市仙游县的雕塑工艺大师林胜。

图为林胜(左二)在颁奖典礼上领奖

4月28日上午，第三届中国传统宗教泥塑造像技艺大赛颁奖典礼在第十一届海峡工艺品博览会上同期举行，参加艺博会开幕式的领导嘉宾为林胜大师等获奖选手颁奖。据了解，中国传统宗教泥塑造像技艺大赛已在莆田“海峡两岸工艺品博览会”期间成功举办了两届，在全国工艺美术界产生了广泛影响，已成为国内泥塑界具有广泛影响力的品牌赛事。而工艺大师林胜也连续参加了两届大赛，在2014年4月10至20日举行的首届中国传统宗教泥塑造像技艺大赛上，设计创作的作品《自在观音》获得银奖。在2015年4月17日至24日举行的第二届中国传统宗教泥塑造像技艺大赛上，设计创作的作品《玉皇至尊》获得铜奖。

图为金奖作品《释迦佛》

在工艺大师林胜看来，中国传统宗教文化源远流长，艺术形式异彩纷呈，其中的宗教泥塑造像技艺就是中国传统工艺美术的重要门类之一。通过这样的泥塑造像技艺大赛，不仅可以让人们更加了解传统宗教泥塑造像技艺及其创作过程，弘扬中国传统宗教文化，还可以为我国传统宗教艺术的可持续发展添上了浓墨重彩的一笔。

一直以来，林胜都静心与雕塑打交道，以高超的雕塑技艺和精益求精的匠心精神在泥塑、脱胎漆器等领域独树一帜。因业绩突出，被评定为高级技师、工艺美术师，还被莆田市人民政府授予“莆田市工艺美术大师”、福建省工艺美术学会授予“福建省民间工艺大师”的荣誉称号。

1969年，林胜出生在福建仙游的一个以雕塑手艺为生的家庭里。他从小酷爱雕塑，跟叔父林锋荣(福建省工艺美术大师)学习雕塑技艺，自1986年从艺已三十多年。1999年，林胜开始创办仙游县龙华普航佛像工艺厂，2015年参加中央美术学院雕塑进修班深造学习。从艺至今，凭着刻苦学习、虚心请教的态度，勤于钻研雕塑技艺，不断进取，创作风格独特，技艺精湛。尤其是2008年受邀主持设计和制作广东省花都区圆玄道观的大型露天青铜雕塑《老子神像》高26米，边上配左《朝元图》右《纪元图》长80多米，高14米，受到花都人民及各界人士的好评。

近年来，林胜的作品多次获得国家级、省级等各级各类奖项。早在2004年，林胜的作品《三清像》《千手观音》在上海工艺美术大师精品博览会上就分别获得金奖和银奖。潜心创作几年后，2010年林胜再次参加展会，作品《自在观音》又获得上海工艺美术大师精品博览会金奖。2014年，作品《贯休罗汉》获得第九届中国(莆田)海峡工艺品博览会金奖，作品《八臂观音》《弥勒佛》分别获得第十六届中国(国家级)工艺美术大师精品博览会金奖、银奖。2015年5月，作品《阿弥陀佛》获得2015年中国工艺美术“百花奖”金奖。2015年6月，作品《阿弥陀佛》荣获中国(仙游)红木艺雕精品博览会银奖。2015年11月，作品《观音菩萨》荣获2015中华佛教文化艺术精品展金奖。2016年5月，作品《持莲观音》再次获得2016年中国工艺美术“百花奖”金奖。

没有文化积淀成不了传世的“大工匠”。因此，多年来，林胜还特别注重创意文化理论的探索和学习，坚持撰写创作手记，先后多次走进大学校园深造，在湄洲湾职业技术学院、莆田学院、中央美术学院等进行专题学习，提升综合素质和艺术修养。2014年10月撰写论文《谈宗教雕塑艺术的创作感悟》发表在《海峡工艺美术》杂志。2015年6月，个人代表作品《玉皇至尊》、《杨柳观音》、《释迦摩尼》、《自在观音》等四件雕塑作品发表在《海峡工艺美术》杂志。2015年7月，撰写论文《探讨佛像雕塑艺术的特点表现》发表在《现代装饰》杂志，该论文还被中国期刊网数据库(CNKI)中国知网全文收录。

自办普航佛像工艺厂以来，林胜带领厂里师傅不断研究创新、精益求精，将各种雕塑技法融合运用。“慢工出细活”为了设计完美的作品，他整天拿着雕塑工具对着泥塑端详，为了突破大小人物雕塑的“瓶颈”，他常常废寝忘食;为了作品的至善至美，他呕心沥血，靠着精湛工艺、忠实为人和诚信经营，他带领厂里雕塑师傅不断创新，创作开发了系列佛教艺术用品。作品在全国各大寺庙、道观等广受好评，在业内也赢得了良好口碑。

从艺至今，令林胜大师记忆深刻的是，在1999年自己第一次参加大型室外雕塑时的收获，并开启了自己大型雕塑的创作之路。当时林胜有幸参加了由中国佛教协会副会长释仁德大和尚发起的安徽九华山99米的“地藏王菩萨”铜像模型雕塑工作。在创作过程中，林胜隐约悟出古希腊“雕塑如建筑，建筑如雕塑”的含义，那“地狱不空、誓不成佛”的大愿力，启示着默默奉献的无私精神，冥冥之中幻化了诸念。

2002年，林胜又参与创作了不丹国的一尊高52米的释迦牟尼佛，感触颇深。林胜说，在比例算法方面，中国和不丹国同样都是按古印度芨多式王朝《造像量度经》中所注一样有麦、足、指、桀、肘、寻六种。藏传佛教艺术发展历史悠久，渊源它不仅有发端孕育、成形、定性的清晰脉络，还拥有自成体系的精湛技艺及其经典造型理论，从一个侧面构建、完善着中华民族的美术体系。在林胜看来，位于尼泊尔边境的不丹国，该国的佛像雕塑与我国藏伟佛像有着异曲同工之处：同样受古印度芨多式风格的重要影响，经历从繁缛雕饰向明畅淳朴的演变过程，有着原始意象式的艺术风格，寥寥几根流畅、和谐、优美的线条在此只是象征性的陪衬，注重身体的写实性，在高贵单纯的人体中灌注了沉思冥想的宁静气息，充满神秘的眼神似乎让人回到两千多年前的原始佛教。

图为林胜代表作品《老子》

经过多年的潜心专研，林胜在大型雕塑上的艺术造诣日渐提升，炉火纯青。2008年，林胜又受邀文质河南老君山景区创作一尊38米的大型老子像的雕塑工程。创作前期，他花费了大量的时间和精力，几乎踏遍了景区内的每一个角落，最终在查阅老君山历史文化背景之时，“追梦谷”中一面岩壁赋予了他寻找已久的灵感。当时，林胜看到斧劈刀削般的岩壁上一片盎然春意，壁面上水已尽，纹犹在，山之魂魄融于石于水、于树、于草，于情，于是他就领悟到了“人法地，地法天，天法道，道法自然”的道理。老子、道、自然、山川在他的脑中合成了一个符号，如山之魂魄，文之巨人。

回到景区的临时工作室后，林胜即刻挥洒灵感，塑就了老子的艺术形象，整体如巍峨的山岩，川流不息的线条，形成一个朦胧的面，如山川被流水累世冲刷，最终水痕印在了岩石之上，直到恒远。林胜认为，老子的形象演变、升华，迵立于文化的颠峰暮望苍茫，成了永恒，老子深邃的眼神透出的东方智慧穿越了时空，直视现代人灵魂的失落。同年，林胜又受邀主持设计和制作广东省花都区圆玄道观的大型露天青铜雕塑《老子神像》高26米，同样受到各界人士的好评。

“中国的传统宗教雕塑在解读中国宗教博大精深的人文哲学、古代文明时，对开辟闲时牮中国特色雕塑有着非常积极的重要意义。”林胜说，宗教在艺术的世界里穿越了时间，抽丝剥茧地揭开了文化的真相，众在寻得精神寄托的同时，也读懂了自身民族博大精深的文化内涵，感受到了传统宗教雕塑艺术所示人性真、善、美的真谛。

对于佛像的塑造，在林胜的心目中，佛像是集中国哲学思想、佛学思想、人体结构于一体的，是对中国传统艺术中形、体、量、点、线、面的完美诠释，因此佛像是他创作最多的题材。大雄、大力、大智、大自在的圆满体现，有与无、本、善与恶、色与空的幻象皆由心造。佛是凡人探索人类心理而实现的自我发现、演变升华、完善。在目前全球露天大型佛像中，香港的“天坛大佛”是林胜最喜爱的当代大型室外佛像。