专访画家秦梁栋：文化的传承要讲效果(图)

原标题：专访画家秦梁栋：文化的传承要讲效果(图)

秦梁栋

艺术家简介:

秦梁栋，1968年出生于北京，毕业于中央民族大学艺术学院国画系，曾任团中央《21世纪》杂志社美术编辑，国务院发展研究中心《现代企业导刊》美术编辑，中央电视台动画技术部设计师，中日青年交流中心广告部经理，现任中国政法大学人文学院教师。

幼年时期曾入“北京同仁文学院”，学习戏剧创作。同期入燕京书画社从师于陈荣琚先生学习书法。2003年，赴日本参加“花卉三人联展”。2005年开始，在绘画创作之余，曾先后于世界知识出版社出版《大清皇帝》、《权力背后的女人》、《木乃伊》、《爆笑宝典》等七部文史类图书。2008年7月油画作品《奔腾》参加在亚运村举办的“五环旗下的聚集”大型画展。2009年10月至12月携作品赴德国、瑞士、法国参加亚洲文化展。2010年1月在香山饭店举办虎年个人油画展。2015年7月参加在中华世纪坛主办的跨国文化交流五国展“和而不同·东北亚书画汇”。

秦梁栋作品

秦梁栋作品

以下是中国网对秦梁栋的采访纪要：

中国网：很多人对艺术的向往是因为家庭的熏陶，您是怎么走上艺术之路的？

秦梁栋：我的父亲毕业于上海同济大学建筑系，建筑也属于艺术范畴吧？我和弟弟从小就由父亲教我们画画。母亲在大学里工作，也很支持我们学美术。父亲对我[的]书法和绘画影响很大，很重视我的艺术修养，从小让我临帖，之后参加了很多书法、绘画比赛，得到了父母和老师们的认可，也就更有继续提高的动力。

中国网：之后是否从事了比较专业系统的美术学习？

秦梁栋：我先后在民族大学的国画系和电影学院的美术系，较为系统的学习过。自认为成绩还行！我学画画和学历史，一直比学其他学科省力。

中国网： 您的艺术风格是怎样的，主要涉及哪些题材？

秦梁栋：我比较欣赏清末民初的海派画风，偏工写、偏色彩丰富一些。涉及传统人物和花鸟，现代一些的大山水也尝试着画了几百幅。相对“漂亮”的那种风格。

中国网：国画是您的专攻方向，您创作时灵感都来源于哪里？

秦梁栋：我个人很少信服“灵感”，相比之下，我更认可勤奋、务实的具体实践。启迪往往来自针对同一题材高频率的重复和体会。

中国网： 请介绍一下您近来的艺术思考？

秦梁栋：我认为画国画不看美术史不行，不研究西方美术也差点意思，我甚至认为用中国画的材料和技法，足以表现很多西画名作（比如席勒、毕加索的作品），甚至于会更丰富些！

中国网： 你的画风有没有受到其他名家的影响？

秦梁栋：绘画上，我特别喜欢任伯年、潘天寿的作品！书法上，我比较喜欢米芾、王铎。另外，我非常欣赏苏俄风格的雕塑，总是看不够！

中国网： 几十年的潜心创作，您认为画好国画最重要的是什么？

秦梁栋：我认为第一是造型，所谓的气运生动！第二是用笔，也就是从书法中继承的勾线和用墨。色彩排在第三吧，西方绘画的色彩搭配值得我们认真学习和借鉴。

中国网： 在您的朋友圈里看到，您还收了很多外国学生，请讲一讲您在外国学生之间是怎样传播中国传统书画的？

秦梁栋：我现在在中国政法大学人文学院教公共书法课，实话实说，很少有中国学生有兴趣学书法，反而留学生对中国书画有浓厚兴趣，尤其是受汉文化圈辐射过的日韩留学生，他们的认真程度是你我很难想象的，而且很执着。由于这些学生学习目的主要是出于兴趣，并不是想考美院当画家，我的教学方法不是照本宣科，而是希望他们在短时间内出成果。我要求自己每堂课45分钟之后能完成一幅画，每堂课教一样东西，比如今天教葡萄，第二次教牡丹，第三次课教画菊花，希望他们短平快的学会这些技能，我们的学生在学期末都可以办展览。

有人认为这种短平快的方式是对文化的一种亵渎，但我并不以为然。攥在手里就是继承吗？其实学会并使用就是继承。我认为，文化的传承一是要吸引大家主动接近，而是要讲效果。

中国网： 您认为中国文化艺术对外传播，中国国画走出去最重要的是什么？

秦梁栋：最重要的是读懂！随着中国经济的强劲，文化输出成为必然！虽然目前似乎尚未见到太多的中华文化占领，但我认为，中国风将不再是想方设法取悦别人或让对方承认，而是随着中国经济文化的进一步走出去，改变国外对我国的刻板印象，让他们真正开始欣赏中国艺术,让他们不得不怀揣着诚意来向中国书画学习。当然，这路较长，首先我们自己先得把“江湖气书画”摒弃才行。