月明：有人认为你做导演会大有前景，更有成就。 

柳云龙：拍电视剧是个很累的活儿，甚至我都觉得电视剧的归口不应归国家广电总局，应该归到国家体委(笑)。体力脑力太繁重了。《暗算》这部戏三个段落，最初我是想找三个导演，希望他们风格各不相同，因为我定的调子像50年代的神秘诡异，60年代的浪漫，30年代的残酷、血腥。想展现不同的调子就希望三个不同的看故事的角度，三位导演，三拨不同的美术师和摄影师，来完成这部片子。但在谈创作的过程中，我想，与其不断和对方谈，不如自己做。因为艺术创作很难判定谁对谁错。在这样一个前提下，我自己上了。从整个拍摄过程中，体力上比较累，好在准备剧本过程中，我演的人物已经吃透了，表演方面没有占用我太多精力。

月明：你在拍摄现场很厉害吗?

柳云龙：我在现场满场飞，摄影、灯光、道具、美术部门的事儿我都会去看。墙的做旧感不够，我就会拿颜料壶去喷，我知道我要什么感觉；灯光也是，我说这么拍拍看，灯光说不好看，我马上试，果然效果好；摄影我也会，提着机器去拍，因为相处融洽。他们开玩笑说，导演你都干了，我们干什么呀?

明月：很多观众希望安在天和黄依依有个好结果，但事与愿违，结局出人意料。

柳云龙：一部电视剧播出后，是仁者见仁，智者见智事情。我在设计60年代的故事时，最初剧本是安在天娶了已经成植物人的黄依依，在拍摄中，我想这可能正中观众下怀。如果那样做不是我所想，我要把观众的内心搅得天翻地覆、寝食难安，所以才有了今天的结果。

我给角色定位：50年代安在天有乳汁味，像母亲呵护阿炳；60年代他像兄长，既亲切又内敛，冷静又热情；30年代是父亲钱之江，使命感很强。两代人既是父又是子，要从台词上，外在形象上，眼神上以及肢体的细部变化上来给这三个人物作很好区分，否则塑造人物不会成功。50年代我更多带有纯朴的劲儿，微笑都没有任何杀伤力；60年代从形体上干净利落；30年代人物在肢体语言上，除了两次探戈舞的表演，再没有张扬的东西。这三个人无论从性格、肢体、细微的面部表情上，其实都是很难拿捏的。而我觉得能在这样的一部戏里，作为演员塑造三个人物，其实很幸运。