在追求美好上，一个人不进则退，堕落就是从不知不觉中开始的

高中语文课，李赛印象最深的是李家声讲《离骚》。“感觉讲台上的先生，好像被屈原附体一样，散发出一种人性的光芒，心里有说不出的感动。”

《离骚》是李家声最喜欢的古诗词之一，不知读过多少遍。对好多诗句，有深刻的体悟。因为屈原《涉江》中有“登昆仑兮食玉英，与天地兮比寿，与日月兮齐光”之句，有年暑假，他冒着高原反应之苦，特地到了青海格尔木，去直面巍峨雄浑、白雪覆盖的昆仑山，感受着诗中的意境。

从高中开始，有关屈原的话题，李家声就不断地向学生提及。他不喜欢一进教室就让学生起立，然后“老师好、同学好”再坐下。通常，李家声进了教室，就直奔黑板，唰唰唰地写板书。运笔、顿笔，黑板上出现了几行苍劲有力的大字，一段哲人的名言名句。教室里顿时变得安静起来，学生瞅着黑板，开始思考。这时，李家声点评几句，说说自己的理解，就如同在池溏里扔下几块小石子，学生心中泛起阵阵涟漪。

“你们想不想知道，屈原在你们这个年纪时，都做些什么？想些什么呵？”李家声问学生。

“想知道！”下面众口一词。

他一转身，在黑板上默写道:“深固难徙，廓其无求兮。苏世独立，横而不流兮。闭心自慎，终不失过兮。秉德无私，参天地兮。”

“这就是屈原在二十多岁时写下的《橘颂》，那时候的屈原，就表达出了要清醒地活在这个世界上，既有才华又不放纵，苏世独立，横而不流的人生追求。”

李家声还告诉他的学生，屈原到后来，相当于做了教育部长，培育了很多人材。可是，在当时楚国的大环境下，他的学生变坏了，这对屈原的打击太大了，他最后投汨罗江的原因是多方面的。所以，屈原当时这样悲伤地说道:“何昔时之芳草兮，今直为此萧艾也；岂其有他故兮，莫好修之害也。”

写完这两句话，李家声又跟学生大声地解读道:过去那些芳香的草呵，现在都变成了恶草。难道有什么缘故吗？是他们不追求美好的缘故啊！一个人，要终生追求美好，在追求美好上，一个人不进则退，堕落就是从不知不觉中开始的……

李赛回忆着:先生朗读《离骚》，时而激扬、时而悲愤。他给我们描述屈原与江边老人对话时，感觉屈原就在这里，就站在教室里一样。

“像我们这些十七八岁的高中生，正是追星的年龄，很容易被面相、服饰等表面的美所吸引。但是那会儿，我是把屈原的画像，搁在相框里。我被屈原那种灵魂的美、精神的美，所深深地吸引。”

“情真有屈原。”这是李家声讲《离骚》时定下的基调。在他动情、传神的讲述中，一个个子高高瘦瘦、穿着长衫，临着风，目光傲然，在江边向前走着的屈原形象，活生生地出现在了学生眼前，并永远烙印在了这些年轻学子的心底。

从灾区回来，李赛到教师办公室去看李家声，师生俩又聊到了《离骚》。李赛告诉李家声，虽然只上了两节课，但课后，他不知花了多少时间读《离骚》，375句,现在差不多都能背下来了。

浮躁得来的东西，骗不了学生，肤浅的东西，绝对感染不了人

“遇到了他，我们才知道原来古诗词，是可以唱的呵！”学生们啧啧称赞。

吟唱着讲古诗词，是李家声语文课的一大特色。只要一站到讲台，就像演员上场进入角色中一样，李家声全情投入，吟唱时的声音和表情，让听者难忘。

“第一次见到他，唯一的印象是他的表情很沉静，声音很平和。谁能想到，这个含蓄的老师会在课堂上放歌呢。慢慢地，我们发现他的声音听起来很舒服，平和中有顿挫，平和中有深情。一首首古诗、一个个名句被他方正地写在黑板上，又脉脉地吟出来，教室里一下充满了温润的空气。”

现在有些语文老师，喜欢网上备课，互联网上，想要哪节课都有。这里一点，那里一点，大拼盘，内容也相当地丰富。“但是，靠浮躁得来的东西，骗不了学生。肤浅的东西，绝对感染不了人的。”李家声成功的经验是，除了潜心研读体悟内容外，再用真情实感吟唱着讲古诗词，效果会更好。

“古诗词本来就是要唱的，像宋词，一个词牌，就是一首曲子名，不唱，是体验不出那种情感的。我想让学生知道，古时候的人，是怎样唱的，这样，他们才能更好地领悟其中的神韵。”

李赛不止一次听过李家声唱岳飞的《满江红》。“每次唱，他都会哭。先生是经历过国家动乱的人，对国家命运的那种深深的关切，让他有感而发地哭，这令我们非常震撼。”

古音古韵，被李家声略带沧桑的男中音，表达得回味悠长。一茬茬的学生，成了他忘年的知音。

有一次，一个毕业生回四中为后辈们讲学习方法，讲着讲着，他突然问了一句:“你们哪个班是李家声老师教啊？”坐在下边的一群学生听了，几乎跳起来欢呼:“我们，是我们！”这位学长感慨道:“他爱中国的语言文化，胜于自己的生命。”

一位后来考上北大的女孩，用生动细腻的文笔，再现出语文课上，李家声吟唱《满江红》时，师生间情感交融的一幕:

“开始时，我望着他，他微蹙着眉头，凝视着前方，几根发丝微微颤动。但很快，我低下头，不敢再抬起来，因为我知道，自己的双颊已经红得发烫，眼中的泪水，已经涨到收不回的程度。”

唱到“待从头、收拾旧山河，朝天阙”时，先生已满眼是泪，学生也满眼是泪。歌罢，教室里，立刻响起雷鸣般的掌声。“我们把手拍红了，却都不愿意停下来。就这样，掌声一浪接一浪地响了不知多长时间”。

在他不断的吟唱中，学生们也渐渐发现，古诗词被唱出来时，变得那么鲜活动人，才真正有了生命。陆游的《卜算子·咏梅》，是李家声特别偏爱的。唱这一首时，他起调很高，并且越来越高，跨度又很大，颇有难度。“但他唱时，从不用假声，可是丝毫不觉勉强，实在令人惊讶。唱这一首时，他声音中的沧桑孤寂，便充满了每字每句。我们有幸聆听了三四次，每次唱完，他都极坚定地说道:‘零落成泥碾作尘，只有香如故。愿共勉！’”