“好莱坞”演员的中国短剧梦,被AI截胡
“在布莱尔格伦,体育明星收获所有欢呼,抱着笔记本的安静小孩只会沦为背景板——就像我,洛娜·米勒德……”最近,一部完全由中国创作者制作的爆款海外AI短剧《The Accident》(意外),以这段美剧味十足的自述开场。镜头一转,典型美式甜心女配与黑发戴眼镜女主在储物柜前“狭路相逢”,两人四目相对,背景音乐响起。光线、质感,连同被风吹起的发丝,欧美校园剧该有的元素一帧不落。目前,这部剧在抖音和TikTok平台的累计播放量已经破亿。
近年来,海外短剧正越来越受到国内外观众的青睐。字节跳动旗下主打海外本土短剧的应用PineDrama,刚上线约9个月,累计下载量已突破1亿。而不少嗅觉敏锐的海外演员,早在两年前就已随剧组来中国拍戏,一度一周拍完上百集、档期排到几个月后。
最近,那些曾被争抢的海外演员发现,中国短剧业的AI化,正快速蔓延至海外短剧,找他们的剧组纷纷转向AI短剧制作。那些漂洋过海而来的短剧主角们,如今怎么样了?

《The Accident(意外)》。图源TikTok
我在中国演短剧
“Action(开机)!”
欧式长餐桌两旁,两位外国演员相对而坐:西装革履的男人猛地站起,怒气冲冲;棕发碧眼的女人毫不示弱,起身迎上。监视器里,这场对手戏张力十足。镜头拉远,拍摄地并非在海外,而在浙江东阳横店。
“我算来中国的海外演员里比较资深的。”美国00后演员Ailany说这话时,语气里带着一点骄傲,“以前我在美国拍短剧,2024年跟着公司来到杭州,大概演了数十部。”
2024年,还是Ailany们的蓝海时期:热钱涌入、剧组扎堆、海外演员供不应求。“虽然不一定是主角,但我喜欢这份工作。”Ailany说,自己从小有个好莱坞明星梦,“每参演一部短剧,都像快速体验一种人生,也是自己演艺生涯的再进一步。”
把时间拨回2022年,最早的一批海外短剧多是把国内爆款译成外语直接搬运到国外平台,起初确实奏效。可海外观众更想看本土演员演本地故事,海外短剧于是转向原创。
“那时是在国外拍、找外国演员,也有的租用好莱坞的设备和场景拍摄。”杭州熙丽泉鸣影视文化有限公司创始人唐琥珀告诉有风君,由于从剧本到落地,中间环节繁复,“4年过去,这种玩法越来越少,毕竟抗风险能力差、成本又高。现在坚持本土实拍的,多是美国的工作室。”
于是,风又刮回国内。2024年12月,字节旗下短剧平台MiniShorts最早把海外短剧搬回国内拍摄制作,各平台纷纷效仿。从好莱坞到横店,绕了一大圈,出海的剧组又回到了中国。
一位从业者透露,外籍演员片酬约国内同类型演员的3至6倍,日薪大概两三千元,与好莱坞特殊技能群演的日薪差不多。角色、拍摄天数等因素也会对日薪有影响。“热门演员的档期甚至会排到几个月后。”
在浙江,横店成为核心拍摄地。“从适合的景、人到转场等,大小资源应有尽有。”唐琥珀告诉有风君。

杭州熙丽泉鸣影视文化有限公司创始人唐琥珀(中)在巴西分享短剧行业经验,向当地从业者推荐横店。受访者供图
横店影视城国际业务部总经理郭姝也曾公开介绍,2024年10月,横店成立国际短剧联盟,搭建欧美风情餐厅、咖啡馆、中西合璧客厅等海外风格场景,组建12个语种翻译团队、外籍演员资源库,还推出“外籍演员之家”配套计划,提供文化适应、语言协调和工作保障。
但变化来得很快。去年还忙得不可开交的Ailany,今年已有几个月没接到短剧拍摄邀约,“之前找我的剧组,都去做AI短剧了。”
拆掉的门槛和留下来的人
AI的发展,无疑让行业门槛降低不少。
谷歌等多家公司预计,2026年海外短剧市场规模将超过60亿美元,同比增速超过60%。但支撑这份增长的产能方式变了:中国出海的头部短剧平台基本不再拍摄真人实拍短剧,“All in AI”是行业共识,也是集体行动——DataEye研究院数据显示:头部平台九州文化的AI剧与漫剧已占总产能95%;DramaWave超八成新增内容由AI生成……
制片人六边(花名)给有风君算了一笔账:拍一部真人短剧,筹备期三四周,拍摄七八天,后期制作六到八周,“连轴转,月更个位数都是极限。”AI则把单部剧的周期压至两周,“加上外籍演员实拍成本高、规格也高,大家更审慎地评估风险,更多地选择AI。”
值得一提的是,《The Accident》的两位创作者@whata-ha、@枸橼酸钠是两个没去过美国的00后。对美国高中的认知全部来自曾经的美剧:走廊里抱书的学生、储物柜、棒球队明星、啦啦队、毕业舞会。
虽然并非“一键生成”,两人仍像一个传统剧组那样运转,只是把摄影机换成了AI。据负责生成镜头的@枸橼酸钠透露,提示词得写得像小作文:“不是‘他皱眉’这种面部指令,而是把角色当下的心境整段写进去:他有一个非常轻的、自嘲式的呼吸声,表示他知道竞选本身并不符合自己低调的性格。”

《The Accident》截图。图源TikTok
若是实拍,想象与落地之间根本没有那么简单:外国演员、外国校园、服化道、英语表演,任何一项都足以让没有影视背景的人停在剧本阶段。
“行业飞速发展,但对我们来说,说不焦虑是假的。”已定居杭州的加拿大人Noah中文流利,演过霸总的爸爸、也演过凶狠的反派,近几个月明显感知,AI的发展让剧组要逐渐抛弃真人演员了。
焦虑之下,新模式正在成形。不少从业者提到“数字形象授权”:如今短剧公司签约艺人时,会同时签AI肖像授权合同,肖像授权可能成为演员收入的重要来源。有演员半开玩笑地说,将来把形象授权给公司,就能躺在家里赚钱——“只是这样对演员到底是好是坏,说不清楚”。
“海外演员来中国,除短剧之外也有不少其他机会。”在唐琥珀看来,精品剧永远有生存空间,投资方依然愿意为好内容掏钱,“AI和真人实拍从来不是二元对立关系。AI与真人的份额会随着时代和科技的发展涨跌起伏,这是很正常的情况。”
她也提醒,AI不存在“用或不用”的选择题,行业已有共识:“人类对情绪类内容的需求永远都在。AI本质是提升生产力的工具,倒逼行业削减劣质产能,让真正有才华的创作者,用最短路径、最小成本还原创作构想,让精品打磨更高效。”
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责任编辑:储溪云
