从“蓉漂”到非科班创作者，他们用AI造梦

一场数字文创大赛，会聚集怎样的创作者？

9月23日，以“数字星耀蓉城”为主题的2026成都国际数字文创季在成都科幻馆启幕，成都国际数字文创创新应用大赛评选结果同日发布，五大赛道获奖作品逐一揭晓。

在这些作品背后，一批新的数字文创创作者也走到台前。

▲活动现场

此次大赛设置了AIGC漫剧、AI数字音乐等与AI紧密相关的赛道，不少创作者也借助AI工具参与内容生产。从中可以看到，AI正在降低数字文创领域部分专业技能的门槛，让更多不同背景的人有机会参与创作；与此同时，成都不断集聚的人才、产业和创作空间，也为这些创意落地、生长提供了土壤。

▲黄可韵

此次获得AIGC漫剧赛道三等奖的《失序之时》作者黄可韵，就是其中之一。作为一名来到成都发展的“蓉漂”，黄可韵主要从事OPC内容创作及AI培训，目前已经入驻成都科梦OPC社区。

为什么选择成都？“成都给我的感觉就是非常开放和包容。”黄可韵说，近两年，她能够明显感受到成都在数字文创领域的发展十分亮眼，这里逐渐形成的创作氛围，也与自己的工作规划和兴趣方向很契合。“成都有很好的创作氛围和土壤，这也是我选择在成都持续创作的原因。”

黄可韵介绍，此次参赛最初正是来自成都科梦OPC社区的鼓励，面对成都众多专业创作者，她起初还有些紧张，“没想到最后能够获奖”。在她看来，成都在数字文创领域有相当多的市场机会，“未来，我也希望继续与成都乃至全国更多创作者交流，做出更多优秀作品。”

另一方面，当AI走进创作，创作者可以在成都“写”什么？

▲程铖

成都声格矩阵文化传播有限公司CEO程铖把目光放到了这座城市本身。

“成都既有非常新潮的一面，同时生活文化也很有穿透力，再往外看，甚至还包含了一些乡土文化的元素。”在程铖看来，这些来自城市日常的内容，本身就是可以被挖掘的创作素材。

这些内容过去并非没有人想表达，只是创作本身存在门槛。程铖认为，以音乐为例，并不是每一个有生活经验、有表达欲的人，都掌握作曲、编曲等专业技能。“AI工具带来的一个直接变化，就是让过去受限于专业技能的人，也能够尝试把自己的感受转化为作品。”

此次获得AI数字音乐赛道优秀作品的《成都谣》，就是一个例子。

▲白沐沐

采访中，《成都谣》创作者白沐沐表示自己并非音乐科班出身，“这首歌歌词由我自己完成，AI则更多承担辅助作曲、编曲等工作。”白沐沐说，创作中，他首先确定了创作方向、主题，再根据AI生成的结果进行修改和调整。

宽窄巷子、春熙路、玉林路、锦江……这些成都人熟悉的地标也被写进《成都谣》。但对白沐沐而言，真正重要的并不是地标本身，而是人在这些地方留下的情感和经历。

当创作的门槛进一步降低，进入作品的内容也可能变得更加丰富。“年轻人可以尝试电子音乐，茶馆老板也可以唱起民谣，一些传统文化元素还可能与流行表达碰撞，在新的创作中被更多人看见。”程铖说。

在程铖看来，AI音乐带来的改变不只是多了一种创作工具，也可能进一步影响整个创作生态。“当越来越多不同的人参与进来，把自己的生活、经历和文化写进作品，这些人每一个人加在一起，其实都是成都。”

红星新闻记者 吕佳羽 摄影记者 王勤 张佳琪

编辑 潘莉