未来遗产，由谁共创？全球创客在南京展开跨界对话

当AI开始参与文化创作，数字交互让历史遗址“活”起来，越来越多年轻人成为文化遗产的共创者……文化遗产，正在被重新定义。

7月19日，2026“永不消失的遗产”全球创客大赛主题沙龙在南京举行。本次大赛由南京大报恩寺遗址博物馆主办，联合国教科文组织支持。来自建筑、数字交互、公共艺术、商业地产等不同领域的专家学者，与全球青年创客围坐一堂，通过主旨分享、圆桌对话与阶段性路演，共同探讨“未来遗产 城市共创”这一命题，探索文化遗产如何借助设计、科技与公众参与，持续融入城市生活。

活动现场

让文化遗产“活”起来，国际专家分享最新实践

“南京承载着厚重的历史，数字技术在这里的意义，不止于保护，更在于创造一种能让人真正走进来、与文化建立联结的体验。”现场，伦敦大学学院巴特莱特建筑学院互动建筑实验室展览讲师Vasilija Abramovic以“互动建筑与在地文化表达”为主题发表主旨演讲。在她看来，互动建筑不仅能够呈现文化，更能够激发公众参与，让文化遗产真正融入当代生活。

Vasilija Abramovic

欧洲媒体与交互实验室项目负责人Paul Hine则聚焦“历史遗产原址探索的新方式”，分享了多个交互技术应用于文化遗产现场的创新案例。“让文化遗产真正走进公众生活，一定要关注将现代元素自然融入文化叙事，在增强沉浸体验的同时，更要吸引更多年轻人加入文化遗产的传承中去。”他说。

Paul Hine

“于我而言，遗产是一个融合体，它包含故事叙事、交互设计与情感体验。”圆桌对话环节，大赛导师李萌分享道，“数字技术、历史文化遗产与现代城市空间共同交织，才能让人们在与历史共生共处的过程中，收获真正难忘的体验。”

圆桌对话

大赛导师Niall Hill则认为，虚拟现实最大的价值，不只是技术创新，而是帮助人们突破现实空间的限制，在不同时间与文化之间自由穿梭，以新的方式理解历史。“它能够让人超脱实体、概念与语言的束缚，体验别样的人生与时空，这种力量非常独特。”

当AI开始“讲故事”，未来遗产由谁定义？

“何为守正？何为创新？何为初心？何为希望？”圆桌对话现场，中国传媒大学副教授图拉抛出四个问题，引发现场嘉宾的思考。

圆桌对话

在他看来，所有物质载体在宇宙尺度下终将消亡，真正能够代代传承的，是每一代人不断讲述、不断赋予新的意义的文化精神。

北京航空航天大学副教授王韫认为，我们今天创造的一切，都有可能成为未来的文化遗产。

大赛导师张巨则从技术层面回应了这一观点：“数字体验不是为了取代真实遗产，而是帮助更多人走近它、理解它，并意识到它为什么值得被保护。”

大赛导师江加贝则把关注点放在公众参与上。她认为，当越来越多年轻人从“观看者”变成“创作者”，文化遗产便拥有了不断生长的生命力，也拥有了更多走进公共生活的可能。

活动选址于老门东历史街区VILLA门东源邸，9支决赛队伍的阶段性作品陈列在中庭。传统街巷的历史肌理，与国际青年充满未来感的设计创意在这里交汇，为这场跨文化对话提供了恰如其分的场域。

来自“金灯实验室”的成员Chun-Ngai Damian Lau告诉现代快报记者，他们此次带来的作品名为《航海花园》，以花朵和灯光为核心元素，希望创造一个能够凝聚观众、促进互动的公共艺术装置。“在研究过程中，我们了解到郑和的故事，也了解到大报恩寺琉璃塔曾见证中西方文化交流。我们希望借由‘航海’这一意象，把文化交流、光与希望连接在一起。”

沙龙下半程，9支决赛队伍依次进行了阶段性成果路演。这既是十天在地创作的一次中期汇报，也是青年创意首次面向行业专家与公众接受“公开检验”。

阶段性成果路演

阶段性成果路演

阶段性成果路演

阶段性作品展示

阶段性作品展示

“装置亮灯的顺序是否还能更有故事性？”“造型怎样才能拥有更高辨识度？”“如何兼顾游客流量与现场体验？”……现场提问不断。来自不同专业背景的观众站在真实使用者的角度，为作品提出建议，也让这些创意方案在专业评审之外，听到了来自公众的声音，为最终落地提供了更多思考。

随着7月22日决赛临近，这场关于“未来遗产”的探索，也即将迎来最终成果展示。届时，全球青年创客们围绕大报恩塔夜间点灯仪式创作的设计方案，将在南京迎来最终亮相。

现代快报/现代+记者 裴诗语

（部分图片来源于主办方）