入骨相思知不知？凭栏而望，一首《菩萨蛮》道尽了多少无奈相思？

泱泱中华五千年，无论是骈四俪六锦心绣口的楚辞，还是脍炙人口天真烂漫的诗经，再到平仄顺口盛极一时的汉赋，无一不扎根在了历史之中，在时间的洗涤下变得愈发的淳美，尤其弥经时间而愈发动人的唐诗，在现代社会的滋养下，也逐渐复兴引得更多人的瞩目。

唐代是中国盛极一时的朝代，尤其是“开元盛世”，经济、文化发展到鼎盛。诗歌创作领域也随之出现了许多杰出的诗人，如李白，杜甫，王维，王勃，贺知章等。唐诗平仄优美，朗朗上口，气势磅礴，盛唐气概在诗歌里尽可以一览无余。随着安史之乱大唐转为衰落，中晚唐时期大唐诗歌虽雄风犹存，但开始变得更加的感性而多元了，而韩愈、柳宗元、张籍、李贺、白居易、元稹等等风格不一的杰出诗人给唐诗带来了迎来了别具一格的新发展。

例如韩愈的《山石》——

“······人生如此自可乐，岂必局束为人羁。嗟哉吾党二三子，安得至老不更归?”

更有白居易的《代卖薪女赠诸妓》——

“乱蓬为鬓布为巾，晓踏寒山自负薪。一种钱塘江上女，著红骑马是何人?”

他们的诗从不同角度反映了唐帝国走向衰落过程中的危机和民间苦难。然而，说到中晚唐时期的诗作，最令我印象深刻的，却不是韩愈诗词的求奇避俗，也不是白居易诗词的“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，而是李白、温庭筠两人都写过的一曲坊间词调——《菩萨蛮》。

“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。

玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程？长亭连短亭。”

李白仅用寥寥数字，却使一幅暮烟浓密，思妇盼望远方行人久候而不归的画卷展现在大众眼前。我们能够想象到妇人站在高楼上，极目远眺，只为了能早一点望见所思之人由远至近的模糊身影。然而却是事与愿违，只能望见长亭古木，芳草碧连天。这不禁让人心生感伤。

而温庭筠的《菩萨蛮》更加令人垂泪，他写道——

“小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画娥眉，弄妆梳洗迟。 照花前后镜，花面交相映，新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。”

温庭筠在词中，用暖色调写出了妇人梳妆前后的情境，然而也正因为妇人“懒起画眉”“梳洗迟”，这样漫不经心的梳妆让人心生疑虑，为何女子如此不重视自己的面容，而读到最后才了悟，女为悦己者容，可是妇人所思之人并不在身边。

前段时间很火的一部宫廷剧《甄嬛传》的主题曲正是用了温庭筠的这首《菩萨蛮》谱曲，甄嬛在宫中几进几退，最后赢了权力，回首阑珊时，无论是年少爱慕的帝王，还是与她共艰苦的王爷，都已经成为陌路之人，阴阳两隔，只留下甄嬛一个人在剩下的时光中孤苦寂寞五人能解。

李白和温庭筠两人的《菩萨蛮》一淡一浓，一冷一暖，却又是极尽异曲同工之妙，将思妇的仿徨与无奈展现得淋漓尽致，也正好应了那句——

“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。”