灾难片再掀热潮 天崩地裂？特效蒙蔽了你的眼
原标题：灾难片再掀热潮 天崩地裂？特效蒙蔽了你的眼
《釜山行》海报
第九区拍摄现场
“灾难”效果是制造出来的
《复仇者联盟》拍摄对比图
《霍比特人》对比图
《釜山行》拍摄现场
死神来了电影效果
《超人》拍摄对比图
最近没看《釜山行》的，感觉和周围朋友都聊不起来了。
《釜山行》这部被影迷称赞甩掉中国电影十年的韩国影片，一夜之间火遍各种盒子和网盘。而且，这是一部“丧尸片”。用观影的常规思维，“丧尸片”就是撕咬追逐、血肉横飞，《釜山行》当然也有诸如此类的逼真灾难效果，但更触动人心的是韩国电影擅长的人性剖析。
很多电影爱好者钟爱灾难片，当年《后天》在国内上映时带来的震撼想必很多人都还记忆犹新。看灾难片时，总会为大气磅礴、生动逼真的灾难性场面震惊得目瞪口呆，二十多年前《侏罗纪公园》系列里霸王龙、长颈龙结对奔跑的画面简直让人心甘情愿献上膝盖。
不好意思，不懂事的我又要来揭秘了。你一定不会想到，撕掉特效的伪装，恢弘的灾难片拍摄现场的样子，让人惊到下巴都掉下来。
《釜山行》的丧尸们学的竟是霹雳舞
“丧尸片”作为灾难片一个重要的分支，原本盛行于欧美，也是好莱坞一种经典类型片。亚洲地区之前始终没有这类像样的影片，而《釜山行》敢于吃螃蟹，大胆模仿好莱坞类型片模式，并恰到好处地进行了本土化的处理。拍摄初衷源自导演延相昊的动画电影——首尔站，这部动画片讲述一个父亲在韩国首都僵尸爆发中寻找其走失的女儿的故事。还记得《釜山行》开车冲进列车的那个女孩么，她就是釜山行故事的开端，而她也是首尔站的女主角。作为一部优秀的丧尸灾难片，《釜山行》里什么元素都不缺，成千上万杀气腾腾的丧尸、列车翻滚爆炸……让人抓紧脚趾。
不过，还好我是看了电影之后再看到的官方幕后花絮，不然真的分分钟出戏：电影主场景的列车是搭建出来的，空荡荡的列车车厢，没有丧尸，只有面对摄像机的男主和女主们。
有一幕男主抱着女儿在车厢里疯狂奔跑，后面是一 群 丧 尸 追逐，全列车的人都像见鬼了一样，但其实，后面根本，鬼都没有一个；鲜肉少男少女前面是一列失控的火车冲来，在眼前爆炸，而真实情况是两人面前只有一块绿色布景板，道具师设计的浓烟爆炸后，两人瞬间从白嫩鲜肉变“卖炭翁”，一段演完必须用专用的吸嘴喷头，把从头到脚的黑色烟尘喷掉；而男主角和肌肉大叔、小鲜肉在丧尸的围攻下横冲直撞搭上列车，也是自己跑、自己演，只能感慨一句“人生如戏，全靠演技”。导演延尚昊更透露，起初他不知道如何将动画片里飘忽不定的动作搬到电影里，后来怎么解决的呢？霹雳舞！“我们聘请舞蹈队来做具体编排，并且指导扮演丧尸的演员，我们让演员学了一些很奇怪的舞蹈和不自然的动作，就像手臂断掉一样”。
灾难片“天崩地裂”竟然是这样拍的
灾难片的场景与特技发展成正比疯狂发展着，1993年《侏罗纪公园》里的各种恐龙就是斯皮尔伯格和SGI硅图像以及工业光魔等几家特效公司合作，耗资上千万美元才能完成十分钟左右的电脑特效镜头。但斯皮尔伯格没有用CG技术，而是借助恐龙模型来拍摄，再加上传统的前投影技术、幕布技术、摄影机的高速移位等等，居然也达到了惊人的效果。
电影从业人士告诉记者，现今灾难片都会用上大量特效，而且效果逼真，不看幕后也真的没想到某些画面原来是假的。曾经有一部2012年上映的国外灾难电影《海啸奇迹》，背景是曾轰动全球的东南亚海啸，电影中的建筑物，其实都是微缩模型，拍摄房屋被破坏的片段后，再加上其他特效和背景。而《狂蟒之灾》用机械特效制造了一条12米长，拥有120个可旋转关节，遥控操纵的机械蟒蛇，《哥斯拉》运用微缩模型技术建造出一座细节真实的让怪物哥斯拉尽情蹂躏的纽约城，斯皮尔伯格的《大白鲨》和彼德森的《完美风暴》之类的灾难电影也是大量依靠模型和机械特效来营造出视觉效果。
让莱昂纳多·迪卡普里奥最终捧得奥斯卡小金人的《荒野猎人》里，小李子和黑熊殊死搏斗的片段当时就让无数人啧啧称奇，而大家也都发出疑问：真的是有一头熊和小李子一起打吗？导演亚历桑德罗之前一直不愿谈论他是如何拍摄这一场戏的，直到《荒野猎人》票房横扫全球，同时又提名奥斯卡最佳视觉效果奖之后，亚历桑德罗才终于打破沉默——这头大熊是由电脑CG所创造出来的，原型出自视觉特效总监在温哥华松鸡山野生动物庇护所里所拍摄的两只灰熊。这头熊在电脑里绘好后，再用手绘手法将它做成影像。影片的特效团队先用软件制作出熊的动作，以及熊在运动过程中的皮毛、肌肉的细微变化，并将所有的后期特效完整地集结进自然采光的场景中去。电影的真人实景部分则是在加拿大不列颠哥伦比亚省斯阔米尔河的雨林里拍摄的，“人熊大战”是由本片特效演员之一的格伦·恩尼斯与小李子一起完成，格伦穿着能够完成动作捕捉的蓝色套装扮演大熊，与莱昂纳多一起完成拍摄，最后再利用CG技术合成最后的画面。
那些演员好厉害对着空气奔跑
除了高难度的动作可借力特效之外，特效还可以创造出壮丽奇幻的虚拟世界，大到奇幻仙境，小到日常常见的街道，都可以利用特效制造出来。
好莱坞的很多影片都选择在“绿幕”或“蓝幕”前拍摄人物或物体，再通过后期软件加工，将其“置入”各种场景之中。今年大受欢迎的科幻电影《火星救援》里，就为观众呈现出一个奇特的火星世界，然而，在拍摄时，这个世界就是一块绿幕，主演马特.达蒙就只能对着一堆泥沙幻想自己被困在火星。《少年派的奇幻漂流》里将一场海上冒险表现得栩栩如生，事实上，拍摄现场不仅没有老虎，也没有大海，只是在一个灌满水的泳池里放上一条小船而已。而喜欢《霍比特人》的观众一定会被其中流泉飞瀑的精灵国仙境迷住，但其实拍摄地一点也不美丽——仅有几块人工制造的大石头，演员就站在上面表演，背景则是一块巨大的绿幕，等到拍完之后再通过后期加工，在这块绿幕里“置入”各种奇幻的山石和城堡。这时，演员们的演技又将得到提升，有参加过类似拍摄的演员告诉记者，灾难片、科幻片的拍摄现场全靠“想象”，“现场导演说哪里有东西就跟着演，好像一群正在上表演课的学生，在一个绿背景前面做无数的表演，每一个人都好像很用力，马上就要迎接战斗，但事实上眼前什么都没有。”有的演员甚至几个月拍摄时间，天天在绿幕前奔跑，对着空气做各种恐惧状，都不知道自己在跑什么。
据记者了解，在拍摄一开始，就有国外的特效公司介入。灾难片一般可以使用某种软件来制作风雨雷电、山崩地裂、幽灵出没、异形、房屋倒塌、火山爆发、海啸等用实际拍摄或道具无法完成的效果。而“动作捕捉”是进入CG时代以来被广泛运用于视觉特效大片中的技术，这些年使用这项技术的电影太多太多。而《阿凡达》中的惊人画面是常规动作捕捉+ E-Motion 捕捉+The Volume捕捉三大技术合作制造的，常规的动作捕捉是针对活体动物的面部和肢体动作进行模拟描绘的，而E-Motion能针对CG角色全方位真实化，The Volume则是专门用于后期特效制作。所以在《阿凡达》中，不仅真人角色模拟逼真，而且连里面的那些外星生物都非常有动物的逼真气息，再加上后期其他方面的特效处理加以3D呈现，使得纳美族和潘多拉星球存在的可信度大大提高。
□揭揭底
我爱的经典好多都是假的
《超人》系列电影一直深受影迷喜爱，然而，在摄影棚中，“超人”却变成了扯线木偶，离地三尺，任人摆布。不但没有蓝天白云，就连风都是从大管子里吹出来的——那些抱着管子的幕后人员，俯卧在地上当起“人肉风扇”，而为了呈现出那个经典的飞翔姿势，演员也只能吊着威亚，双手往前伸进行数次拍摄，让网友看了大呼“光看图胳膊都发酸”。
《美国队长》同样如此，你在戏中看着他吊在电线杆上高空速降，在火车头上飞驰而过，事实上，这么帅气的动作在拍摄时却非常辛苦——演员只能穿着戏服，背着盾牌，挂在“单杠”上做做样子，表情上还得凭想象做出一副非常刺激、紧张的表情，真是非常不容易。
《少年派的奇幻漂流》更爆笑。不少可能让演员置身于危险境地的场景也可让特效代劳，由李安执导的《少年派的奇幻漂流》就是这样一部影片。戏中，少年在小船上与老虎独自相处，甚至有一幕老虎还趴在少年的腿上，这绝对不可能用真的老虎来演出，因此，特效师拿出了一个残破的布娃娃，让演员想象布娃娃就是老虎，甚至还要上演抚摸它的场景，让不少网友看完直接“笑场”：“求演员演出时的心理阴影面积。”
《权力的游戏》中，“龙母”在驯龙时的慈爱常让不少网友看完“心都化了”，事实上，这只“怪兽”在拍摄现场不过是一支由绿幕布捆绑而成的“棒子”。
《猩球崛起》中的猩猩，也全部是由特效演员出演。这对于他们来说并不容易，不仅要诠释猩猩的行动姿势、心理变化，还要穿上特制的服装和头套，全身许多部位粘上能发射信号的仪器，一举一动转化成信号，由特制的摄影镜头捕捉，最终传到电脑终端。
此外，《银河护卫队》、《暮光之城》则由特效演员出演动物，而这些专业的特效演员，不仅要诠释出动物的各种动作、表情，还要与真人演员默契配合，其中的辛酸可想而知。拿下今年奥斯卡多项技术大奖的《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》中很多热血的飙车场景，同样是由演员在绿幕布前凭空想象完成表演。
□扫扫盲
拍摄现场咋都是蓝幕和绿幕？
在灾难片、科幻片的拍摄现场，看到最多的就是大块大块的蓝色或绿色背景幕布，演员们都在它的前面表演，它到底是什么？专业人士透露，在电影特技制作中常常采用蓝幕或绿幕作背景，以便后期抠像合成。从经验来说由于蓝色是人类皮肤的补色，用蓝幕作背景应该是最容易实现抠像的，但事实上近年来我所看到的特技拍摄更多采用绿幕，也许是绿幕使用的荧光绿色在电脑系统中更容易与前景分离，同时这种颜色较为明亮，不易产生黑边。在电影、电视特技制作中常常采用蓝幕或绿幕作背景，以便后期抠像合成。
在亚洲，一般使用蓝幕，而在欧洲，一般使用绿幕。主要是因为欧洲人蓝眼睛的居多，使用蓝幕的话，后期抠像容易把演员的眼珠抠掉。蓝幕技术又叫做色度键技术，简单地说，他是通过在同一色彩的背景上拍摄物体，通过背景色彩特殊的色调信息加以区分前景和背景，从而达到自动去除背景保留前景的目的。广泛用于广播电视的动态背景合成以及电影和摄影创作中。蓝幕技术不一定非要使用蓝色幕布做为背景，原则上，只要选择前景拍摄对象不具有的颜色作为背景就可以了。正确使用的蓝幕技术，除了可以正确抠取出前景外，还可以抠取出前景中半透明区域和阴影区域。拍摄时必须选择合适的背景颜色。
避免拍摄物体含有背景幕布的颜色，是成功的关键。对于常见的人像拍摄来说，因为人的皮肤介于红色和黄色之间，所以，采用红色、橙色、黄色幕布拍摄无法达到自动抠图的作用，一般采用蓝色、绿色和青色幕布，具体根据拍摄对象的颜色来决定。拍摄的道具同样需要有此讲究。如果拍摄对象含有背景颜色，那么抠图出来拍摄对象就会变得透明，半透明。如果实在无法避免的时候，可以用后期修补的办法加以弥补。
本组稿件采写华西都市报记者 伍翩翩
