史撷咏：不创作流行音乐却引领音乐潮流

史撷咏是不折不扣的工作狂。如果尽早知道健康的重要性，他本来可以让我们期待更多。

2011年8月19日，在为《金色年代华语电影剧场——电影幻声交响SHOW》演奏会担任制作与指挥时，他突发急性心肌梗塞，昏倒在幕布后，8月22日不治身亡，终年53岁。

史撷咏比罗大佑小4岁，生于1958年。他出生在一个音乐世家，父亲是台湾上世纪五六十年代重要的古典派作曲家。

1986年，不到30岁的他为李行导演的《唐山过台湾》负责配乐，一举荣获第23届金马奖“最佳原著音乐”和“最佳电影插曲”（与左宏元共同获奖）；1990年，电影配乐《滚滚红尘》荣获第27届金马奖“最佳电影音乐”，并入围第10届香港电影金像奖“最佳电影音乐”，这是他最广为人知的作品；1993年和1995年，他分别以《青春无悔》和《阿爸的情人》再度入围金马奖“最佳电影音乐”（同时入围比利时根特影展最佳电影音乐）。不到10年，史撷咏凭借4部作品证明了自己在台湾电影配乐方面出众的才华。

自1983年《搭错车》之后，台湾本土电影和电影原声同时进入了一个创作高潮，新锐音乐创作人纷纷投入到这一崭新领域，这股热潮一直持续到上世纪90年代初。这10年也是台湾流行音乐展翅高飞的代表阶段。但是，回首史撷咏的创作轨迹，竟吃惊地发现，他居然没有参与过一张流行音乐的创作及制作。或许可以这样说：史撷咏的音乐是不适合被流行歌手演唱的。

不创作流行音乐，却引导了音乐社会的流行旋律，这是一位严格对待自己创作理念的作曲家留给人们的记忆。史撷咏的创作涵盖多种类型，从电影、电视、广播、舞台剧到儿童音乐、广告、动画、电玩游戏音乐，他无“乐”不作，并且跨越多个时代。1980年开始，他创作了超过4500首广告配乐，从麦当劳（第1代至第15代）到肯德基，从福田汽车到光阳机车，从资生堂到佳丽宝，台湾的70后和80后是听着他的音乐长大的。

史撷咏生前身后几乎都没有留下什么可以挖掘的娱乐价值，没有绯闻、连豪言壮语也没有。这是一个严肃得令现代人兴趣索然的艺术家，但他实现了一次完胜。他本来是可以成为一位学院派权威的，不过那终究不是一个浪漫主义者要走的路。史撷咏生长于一个需要更多创造者发光发热的起飞时代，他没有理由不全力张开自己的翅膀。对于无缘听到他更多作品的大陆乐迷来说，散落的几张DVD里，珍藏着这个不倦精灵所有的幻想和梦土。 文/邱大立