陈村：当个玩家，其实兴之所至

原标题：陈村：当个玩家，其实兴之所至

陈村　　原名杨遗华。上海人。1980年毕业于上海师范学院政教系专科，1971年赴安徽无为县乡村插队务农，1979年开始发表作品。1985年加入中国作家协会。任第八届上海作家协会副主席。陈村/供图

陈村有很多身份，为人熟知的是作家，不为人熟知的，他还是一位网络文学的评论家，一位摄影爱好者，今年11月底，他刚刚在上海办了个人摄影展，史铁生、阿城、王朔、王安忆、莫言……许多已经名满天下的人，都留在他的镜头里，陈村说，“我只是记录我的生活出现过的，并非像摄影家那样刻意去拍，只是拍得久了，留下的也就多了。”

1999年，发现个好玩的地方

1999年，许多人还不知道互联网的时候，陈村已经成了榕树下的版主，和他一起工作的是李寻欢、宁财神、安妮宝贝等互联网时代的第一批文学名人，作为一个传统文学时代成名的作家，陈村和他们并不完全相同，但却意气相投。

“有一个电脑，可以上网，你去玩儿了，很好玩，就一直玩下去了。”陈村曾说他可能是作家中最早“触网”的人，但原因却只是因为“好玩儿”。好玩儿是陈村说得最多的一个词，因为好玩儿，他上了网，当了版主，也当了网络作家协会的会长。“那时候网速很慢，用一个‘猫’上网，上去就是找东西看看，有时候也找找书，有人把一些古诗词、古典文学放在网上，看起来很方便。还有些书现实中很难买到。”陈村说。看得多了，也就有人把自己的作品放上去，也就有了最初的网络文学，那时候的江湖还很干净，写作的人也很好玩，不功利，也没有功利可图，都是凭兴趣，写的人凭兴趣，读的人也凭兴趣，喜欢就写，看得高兴就顶帖，自在、真实、从容，没那么多复杂的事情，陈村形容为“赤子之心”，和现在的网络文学大不相同。

写的人多了，也变得功利了

新世纪之后，网络文学迅猛发展，有了专门的网站，有了付费阅读，也有了职业作家，是好是坏？陈村表示说不清楚，“很难用好坏去评价，但确实和以前大不一样了。”

网络上出现了许多数百万字的长篇，甚至上千万字的作品也不鲜见，这在BBS时代是不可想象的，原因很简单，没有回报，谁也无法坚持下去。“作者能分到钱了，能养活自己了，才有动力写下去。”陈村说，对于写作者来说，这无疑是一件好事，“难道作者免费写才是对的吗？显然不是。”有了市场，有了利益，也就有产业，有了专门分析和针对读者口味的作品，它的结果是，类型小说高度发达。“以前我们的类型小说很少，写的人少，读的人也少。现在类型小说已经很发达。”陈村觉得，这可能和产业化的趋势相关，因为商业总是在逐利，总是生产卖得最好的，而不是百花齐放。“文学的范畴很大，网络文学也并不等同于类型小说，更重要的是，如果以后所有的文学都要发在网上，那所有的文学就都是网络文学了。”陈村说。

网络只是载体，传播方式的不同，让类型小说在网络上炙手可热，但这并非最终的局面，陈村说：“现在是一个过渡时期，类型小说不是不好，只重视类型小说才是不好的。”

这个世界，文学还有春天吗？

商业化的网络文学，似乎没有那么好玩儿了，作为最早进入网络江湖的玩家，陈村有自己的判断，“以前是赤子之心，不功利。现在功利化明显，赚钱的目的太强，不能用好坏去评价，因为写作者也赚到钱了，但确实没那么纯粹了。”

网络文学的江湖，越来越大，也越来越复杂，刷票、抄袭、流水线加工……利字当头，难免泥沙俱下，所有的一切都是为了商业服务，有人说“在网络文学的世界里，好看是最大的道德”，其实好看，也是为了能赚到读者的钱。所以，宫廷斗争、官场权谋等成为热门题材，也引起批评家的非议。

这是一个新兴的领域，也是一个慢慢长大的世界，长大的世界需要规则，这规则不仅是商业的规则。陈村说：“现在其实已经好很多了，比如一些大学里开始设置网络文学的专业，这也是在探索这个领域的发展道路。”对于文学来说，文学评论无疑是极其重要的一环，陈村他们刚刚办了一个新的电子期刊《网文新观察》，内容涉及网文历史、资讯、作家等多方面。更重要的是，这也是一本进行文学批评的期刊，这是陈村当选网络作家协会会长之后，办的第一份电子刊物，陈村希望能办得“有趣，好读，读完拍手或跺脚”。

有时候陈村也会想想网络文学发展这么快，未来究竟会怎样？“说不清楚，我喜欢好玩儿的东西，但不懂技术。不过我一直在想，以前网速很慢的时候，网上主要还是文字当道，后来变成读图时代，再后来视频也可以很流畅地看，以后怎样呢？VR这样的新事物，会不会也到处都是？那时候，文字是否还是中心？是否还是某种必需的源头呢？不知道。”陈村说。

不喜欢开会，但喜欢拍开会的人

比起玩电脑，陈村玩相机的时间更长。从1980年，买了第一台相机开始，一直到现在，30多年中，可以在很多场合看到陈村举着相机的场景，不管是文学的研讨会上，还是作家们的聚会上。“拍照是个蛮好玩的事情，记人记事方便快捷，而且真实。”陈村不太喜欢开会，但喜欢拍开会的人们，当然生活中的场景，同样也是他记录的素材，只要感兴趣，“时间长了，就留下一些很有意思的照片。有时候你看到相册里有一个小伙子，现在已经是一个老人了，那种感觉很特别。”

30多年来，进入过陈村镜头里的人太多了，很多都是名家，在这次摄影展中，就展出了史铁生、阿城、王朔、王安忆、莫言、陈丹青等诸多名人的照片。“这些都是我生活中经历过的，我跟摄影家不一样，他们会专门去拍想拍的人、场景，我不会，我拍的都是我遇到的，觉得好玩就拍下来了，也不修图，不做后期，拍到就是胜利。”陈村说。

随语而安

五味太郎与

“大人有问题”

最近，有关如何教育和引导孩子的问题，有点热门。显然，这让我联想起一位日本知名绘本教育大师——五味太郎。毕竟，绘本是孩子们的“人生第一书”，为孩子们认识世界，了解自身都能起到不小的作用。

五味太郎是一位资深的绘本大师，资深到什么程度？现年71岁的五味太郎拥有44年的绘本创作经验，创作了接近378本绘本，陪伴了不止一代读者的成长。

同时，五味太郎是一位拥有独特教育理念的绘本大师。他提出了诸如“少年的工作就是观看”、“孩子是不需要教育的”、不应该给孩子指定阅读书目等一系列看似大胆、实际却颇为深刻的言论——五味太郎的观点是对传统教育观念的颠覆，但细想之下，却又不无道理。比如对于“孩子是不需要教育的”，五味太郎解释说：“时代的变化速度超出人们的想象，以现在社会的成功标本来复制孩子的成长模式不值得提倡，孩子有自己的想象和认知，甚至超出大人理解的广度和深度。我们唯一能做的，是为孩子提供一个良好的环境，尊重孩子的个性成长。”

今年8月，五味太郎的新作《孩子没问题，大人有问题》经由南海出版社引进出版。在这本书中，五味太郎更是基于自己对儿童的深入了解，探讨了很多颇为严肃的话题，虽然是绘本，却称得上是一本应该读给大人听，甚至读给教育专家听的书。五味太郎在书中列举了“总是心神不定的大人”，“早已筋疲力尽的大人”，“总是试图考验孩子的大人”，“就是喜欢义务和服从的大人”，“任何时候都不懂装懂的大人”，“喜欢贬低他人，保持优越感的大人”等大人病。

虽然书中提到的问题大多基于日本教育，但其中的借鉴意义依然很大。特别是看到五味太郎说“连让孩子吃个点心，父母都会在心里盘算：要吃哪种天然、有营养、不会发胖，并且对大脑发育有好处的食物。事实上，这类食物是很难找到的。不！世界上根本就不存在这样的食物”，相信不少人都会发出会心一笑，毕竟类似的体验对于我们来说不会太少。

“不知道为什么，父母都希望孩子各方面的素质能够均衡发展，不要在任何方面有所偏废。这难道是因为日本有富士山的缘故吗？”五味太郎如是说。好吧，我也不知道，放在国内问，大概答案就成了因为中国有长城的缘故吧！何安安/文