蒋悦:印度南部原生态保存较好 更具有地域特色更加引人入胜

原标题：蒋悦:印度南部原生态保存较好 更具有地域特色更加引人入胜

日期:[2016-06-19] 版次:[A16] 版名:[收藏周刊·封面] 字体:【大中小】

■蒋悦 甘地:大道之上

蒋悦 天竺故事之印度妇女围观支那土豆画画

■蒋悦在印度

人物画家蒋悦的创作很轻松、很日常、很性情。即使面对重大历史题材创作,他也会画出别样的意味与些许诙谐感;即使是面对平实的题材,他也能发现平实背后深广的意味;即使是面对新鲜的题材,他也不急于表现自己的惊喜与灵感。在他最近的一批印度题材创作中,我们就能清晰地感触到他的那种艺术的品质。

“多体验多观察后再做艺术提炼”

收藏周刊:通过印度南部之旅,您对当地民风民情以及印度文化有着怎样的感受?

蒋悦:这是我第一次去印度,去的是印度的南部,而非世界游客所熟知的北部,但越是少受旅游者踏足、越具有原生态的特征,就越能彰显地域文化特色,也就愈加引人入胜。当地人较少看到外国人,我们去了那里本想寻找异域风景,而我们自己反而成为他们眼里的奇特风景(笑)。我们主要游走在七八个中小城市及乡村,都没有非常著名的旅游景点,但也不缺乏文化古迹,比如大小林立的庙宇。总体来说,这里的民风民情还是非常淳朴的,但西化风潮依然无孔不入,他们的某些生活方式也发生了变化。比如从着装上讲,民族服饰都简化了,女人也不过是顶着一袭莎莉。由此,我们看到,以西方文化为主导的全球化的力量真是太强大了。

收藏周刊:您对当地的社会结构与人们生活状态有何认识?

蒋悦:根据我的观察,印度人似乎特别讲究阶层与地位,社会等级很明显。生活在社会底层的平民似乎也没有那么多埋怨与愤恨,心态较为平和,这可能源于他们有宗教信仰。

收藏周刊:当地的自然与人文景观,以及当地人的形象,还是给了您足够大的视觉冲击了吧?

蒋悦:我到了印度,有非常强烈的画画的冲动与感觉,这源于环境与对象的陌生感。我是画人物画的,当地人的相貌很有特点,引起了我的关注兴趣。他们的面部五官起伏较大,立体感强,这和中国人相对平面化的面部是不一样的。但是,我并没有局限于表面的猎奇,而是尽可能地去体验当地的生活与风情,多体验、多观察之后,再去做艺术的提炼。

“艺术家猎奇应该把握一个度”

收藏周刊:看您的印度写生作品,夸张变形的艺术思维很明显,而非局限于严谨的写实主义。这出于怎样的考虑?

蒋悦:我给孙戈说过,我的是革命浪漫主义,他的是革命现实主义,而金城的创作恰在我们之间。我的创作不局限于严谨的写实,而是有所夸张变形,是我近些年来一贯的艺术立场,窃以为更契合自己的性情。艺术的道路有千万条,没有高低之分,是否适合自己才最关键。

收藏周刊:对象的陌生感对艺术创作很重要,是不是意味着创作题材的重要价值?

蒋悦:对于艺术创作来说,题材的确很重要,艺术家及观众都对新鲜题材很感兴趣。所以,我们看到,现代以来写生成为非常重要的美术观念,具体到人物画来说,很多画家都愿意去画少数民族题材,比如黄胄画新疆,这就是他的招牌。这其中,有艺术的规律所致,也有猎奇心理作祟。猎奇本是好事,但就艺术家来说,应该把握一个度,一味猎奇,一味注重表面的新鲜感,就让画面流于浅薄了。

收藏周刊:如何才能让新鲜题材的艺术创作不流于浅薄,而是饱含厚重感?

蒋悦:就人物画来说,艺术家应该对创作对象的文化背景与生活内容做更多的了解,对他们的心理活动与情绪状态做更细微的体察。如果急于动笔,可能艺术的灵感与兴奋感很强烈,但对人物的整体把握可能就不那么深刻准确。我去了一个新地方,一般都要先闲逛一番,再读些资料、做点功课,激发更多的乐趣,再在灵感迸发的基础上写生或创作。在这个过程中,提炼很重要。

收藏周刊:这是不是意味着您并不特别看重题材的新鲜感,而是乐于从平常题材与平实生活中发现更多的美与闪光点?

蒋悦:对艺术创作而言,有新鲜题材当然更好。只是我不苛求题材的新鲜感,愿意从平常事物中体会出更独特深广的意味。相比于猎奇,我更注重发现与遇见。就像英国小说家伍尔芙一样,看到墙上的一粒斑点,都能写出一篇洋洋洒洒的小说。

蒋悦 曾任黑龙江美术出版社副社长、黑龙江美术家协会副主席、广东美术馆副馆长。现为中国美术家协会会员、广东省当代美术院副院长、广东省美术家协会理事。

策展人语

在印度南部体验文明古国历史文化

■高雯

造物无声,有心者得趣,有趣者得意。

2016年春节期间,我有幸与孙戈、蒋悦、金城三位艺术家共同踏上南印度写生之旅,不啻为一场既得趣又得意的人文艺术之旅。

初入印度南部,我们从科钦出发,参观了当地渔民操作“中国渔网”,触摸到了海上丝绸之路曾经的繁华,观赏了卡塔卡利舞表演。值得一提的是,在观赏卡塔卡利舞表演之前,我们深入幕后探访演员的准备工作,三位艺术家细致的描摹和专注的态度,无不流露出对于传统文化的庄重传承与文化自觉。这让我们感触良多,文化艺术不仅仅是一种形式,更是一种生命态度。

在这里,我们感受得到随处彰显的文明古国的历史文化,以及世代生活在这里真实质朴、热情好客的民风百态。

俗话说,入乡随俗。到了南印度,就要按着沿海小城的步调生活。我们远离手机,抛去凡尘俗世的烦恼。三餐清淡,早晚瑜伽,整个身心都轻松了很多。而我所钦佩的孙戈、蒋悦、金城三位艺术家,每到一地都能很快投入到艺术创作中,酒店、船屋、街边、石阶上到处都留下了他们创作的轨迹。从路边的孩童、卖菜的妇女、晒太阳的阿婆、偶遇的渔民、神庙游客到酒店大厨,他们的画作囊括了形形色色的南印度人的生活形态。

蒋悦老师善于自嘲,以冷幽默的形式、简单的线条,抽象地刻画出人物动态。孙戈老师现场创作思维和动作流畅通达,善于以素描的形式精准抓住人物的风貌。金城老师则以水墨画的形式,刻画出人物瞬间流露出的自然风姿。

三位老师各具特色的演绎,现场即兴的互动,每每能将彼此的创作热情推向高潮。

驱车的途中、旅途的间隙,三位老师常常随性交流起创作的感悟。孙戈老师善于说故事、讲段子,活脱脱一个老顽童。蒋悦老师擅长冷幽默,话语不多,但沉淀了许多人生智慧。金城老师随和,毫无架子,仿若邻家兄长。

印度行恰逢猴年的春节,远在异国他乡的我们,策划了一场南印度版自编自演的春晚,还一起动手包饺子,度过了一个妙趣横生的传统节日。