古冬“日记”:拔不掉的篱笆,我种花

古冬“日记”:拔不掉的篱笆,我种花

原标题:古冬“日记”:拔不掉的篱笆,我种花

古冬画展上的画作

古冬创作的插画《茶道生活》

文、图/广州日报记者 黄岚 实习生 区洳菲

在成长的过程中,每个人都难免会遇到烦恼和挫折,而85后插画师古冬,则选择将绘画作为“释放”的途径,将所有“成长的烦恼”一笔一画地描绘和记录下来。通过绘画,她的内心经历了从“处子”、“女子”到“逍遥子”的蜕变,从不快乐变得快乐,让心灵得以释放。

画展戳中

女大学生泪点

“拔不掉的篱笆,我种花。”一生当中,困难与挫折无可避免,这时,我们通常想建一个高高的篱笆,把自己关在里面,以为今后就可以安枕无忧。当困难与挫折离去时,这些篱笆却像无法抹去的伤疤,时时刻刻让我们想起那段心酸的日子。有没有方法把篱笆变得更漂亮,让阴影成为自己屋子的装饰?这是绝对有可能的,只要换个角度想:没有那些洪水猛兽,何来我今天逍遥自在的生活呢?

在展厅里,古冬的画深深地戳中了一个女生的泪点。她是一位大二的学生,在大学第一年的迷惘期中,她觉得没有人比自己更糟糕。她不知道自己为何上大学。身在异乡的她,高兴,没人跟自己分享;伤心,更没人想知道。直到今天偶然遇见古冬的画展,她才发现,原来其他人也曾经历过这种迷惘寂寞的时光。她相信“你看得越多,看到的越多”,古冬的画,让她更坚定自己“解除禁锢,探索世界”的决心,让自己成为一个逍遥子。

“王子”代表所有“亲密的关系”

古冬形容自己是那种“性格比较重,凡事想太多,也太敏感”的人。举办画展的原因,古冬说是因为“感恩”。“感谢之前所有的不愉快,感谢那些一心想要逃避却逃不掉的经历。”她说,“画展像一个仪式,告诉自己:嗯,可以了,结束之后,可以开始新的生活了。”

曾几何时,有个姑娘在自己的城堡四周造了围栏,用来抵御野兽和邻国那位王子。她成功了。后来她开始想念王子,想念草原。通过作品,便可以了解到古冬的内心世界。她告诉记者,“王子”不是特指某个人,它代表了生命中的亲情、友情和各种亲密关系。“以前的自己在刻意逃避这种关系,因为害怕受到伤害,所以干脆逃开。这种心态导致的结果是现在的自己更想去体验和拥有,包括喜怒哀乐、成就与喜悦、磨难和危险。”她说。

Q & A

广州日报:“处子”在我们眼里一般带有纯真、美好的意思,但你的“处子”系列画作充满忧郁、恐惧、狂躁的气氛。为什么你观念上的“处子”会跟其他人有这么大的区别呢?

古冬: “处子”特指那个阶段的敏感和青涩。并不是说“处子”都是青春美好的象征,反而是各种摇摆不定的情绪、漫天飞溅的荷尔蒙、数也数不清的自我怀疑和对身处的这个世界的各种乱七八糟的猜测,这些加一起,不忧郁不狂躁才怪。

广州日报:你的作品从“处子”、“女子”再到“逍遥子”,请问“逍遥子”是不是你现在的生活状态?

古冬:现在做不到逍遥,“逍遥子”是身心全部得到解放的轻盈状态,是我一直在追求的方向。

广州日报:你觉得当代女性要有一种什么样的心态,才能打破“处子”、“女子”的束缚?

古冬:关于女人,我有几幅画中特别表达了一种看法:不刻意柔弱、不依赖;挣扎一下,独立起来,撒丫子跑吧,跑快跑慢无所谓,生活的水,没那么深。