赵云壑中国画《竹梅图》

原标题：赵云壑中国画《竹梅图》

典藏

辽宁美术馆馆藏作品鉴赏

赵云壑中国画《竹梅图》

赵云壑(1874～1955)，原名龙，改名起，字子云，号铁汉、壑山樵子、云壑子、壑道人，晚号壑叟、秃翁、半秃老人、秃尊者、泉梅老人。江苏苏州人。居苏州时，名所居日畊心草堂、十泉十梅之居；寓居上海时，斋名云起楼、还读楼。

赵云壑幼承母教，喜好丹青，擅长写意花卉。早年从许子振学画山水，从蒋先农等学花卉虫草，继而又从任预学，30岁时经顾璐引介入寓居苏州的吴昌硕门下。后随吴昌硕定居沪上，入海上题襟馆金石书画会和上海书画研究会。盖因性情、审美与吴昌硕极为投契，下笔辄有缶翁金石苍茫之趣，俊雄秀润，笔挟风云，艺事大进，画名日隆，常为吴氏代笔，被称为“缶庐第二”。花卉用色亦参以墨法，在浑厚苍劲之外，亦自具俊逸秀润、古艳明快之质；山水取法元清，中年后山水即有云西之疏秀简淡、梅道人之湿润雄秀、黄公望之气质神骨，又有石溪之渴墨、石涛之精妙新奇。60岁归居苏州，新中国成立后聘为苏州文史馆馆员。晚年组织云社，与同道共研艺事，笔耕不辍。1955年逝于苏州。著有《赵子云山水册》、《赵子云花卉册》等。

中国的文人墨客在花木草石中负载了自己的一片真情，使它们拓展了原有的意义。梅，探波傲雪，高洁志士；兰，深谷幽香，世上贤达；竹，清雅澹泊，谦谦君子；菊，凌霜飘逸，世外隐士。正是因为清雅淡泊的品质，梅兰竹菊为世人所钟爱，被称之为“四君子”，成为中国人借物喻志的象征，也是咏物诗文和艺人字画中常见的题材。辽宁美术馆馆藏赵云壑《竹梅图》立轴，纸本，设色，画心纵136厘米，横34厘米。该画创作于1943年，已近古稀之年的赵云壑此时笔墨已极老熟。画面下方太湖石略加勾染，淡墨敷色，布嶙峋。梅枝自右而出，盘虬怪屈，任意交错，或竖立劲直，或委婉横刺，或猛回而上，或俯探而下，颇具古篆笔意；梅萼点点，含苞欲放，自伸展怒放之余透皎洁清新之韵，仿佛使人感到凌风傲霜，能闻到一缕缕的清香。翠竹以遒劲质朴、老辣酣畅的笔触撇竹几杆，枝叶婆娑间，似传出爽爽秋风之声，颇有金错刀的金石气韵。此画笔墨凝重古拙，苍浑秀润，设色古艳而韵味悠长，为赵云壑晚年精品之作。

特约记者 朱萍