赵衍季畅谈书法创作:创意书法要立足于传统根基

原标题：赵衍季畅谈书法创作:创意书法要立足于传统根基

日期:[2015-01-18] 版次:[A19] 版名:[收藏周刊·专题] 字体:【大中小】

■赵衍季在新快报书画院挥毫。

■赵衍季十二生肖书法邮票,于2010年4月发行。

■赵衍季书法作品

■赵衍季书法作品

■赵衍季书法作品

1月15日,受新快报书画院诚邀,赵衍季先生来到本报书画院现场书写他的创意书法。一幅《心若莲花》的独创书体收笔后,引来观众的阵阵欣喜赞叹声。细看起来,有一股平静的禅意,又有“莲动下渔舟”的清闲、淡雅之画意。

■收藏周刊记者 程辛 实习生苏碧雁 摄影记者 祝贺/图

赵衍季 1969年生,山东泰安人。曾师从欧阳中石,北京师范大学书法研究生。现为中国书法家协会注册教师,广东省、山东省书法家协会会员。

谈学书

师从欧阳中石习书三年

最大影响在“用墨和用笔”

收藏周刊:您与书法结缘,是在什么时候?

赵衍季:小时候我也不知道什么是书法,就喜欢写字。家里有煤油灯,那时我就把纸用煤油烟熏黑了在上面写。有一天,我跟着我父亲赶集,看到有书店,我央求父亲给我买本字帖练习。他答应了还语重心长地说,“字写得丑不怕,千万别写错字。”所以,我父亲这一鼓励和举动, 促使我走上学书道路。

收藏周刊:那后来是如何跟随欧阳中石学书法?

赵衍季:十八岁前,我基本上是通过临帖学书法,也非常痴迷和用功。当时,在我读到王羲之教王献之学书法时,有这样一个故事:在毛笔上挂块砖。于是我就在我的毛笔端套了一个铁圈来练臂力,坚持每天站着练书法。有时不经意间就写到天亮了。十八岁那年,我得到一个消息,欧阳中石开班招生,便报名参加他的书法学习班。

收藏周刊:欧阳中石对您的学书之路,最重要的影响在哪里?

赵衍季:用墨和用笔。比如用墨,他提倡不干、不湿;而用笔,他讲究笔到末端。这点怎么理解呢?欧阳中石老师要求书写每一个字时,每一个笔画都要到末端,这样写出来的毛笔字沉稳有力,收放自如,有遒劲。所以,我牢记这些要诀。经过三年的学习和亲身体会后,我恍然大悟。原来自学时对书法的一知半解,在跟随欧阳中石老师学书的三年里,对书法的感悟和感受,忽然间就明白了何谓书法。

收藏周刊:三年后,您眼里的书法是怎样的?

赵衍季:它是立足于古传统书法的根基上,又有了个性化的发展。所以,我长年累月地大量临摹了古人字帖,特别“二王”、赵孟頫后,慢慢找到了属于我自己的书风。

谈创新

书法创新不是凭空捏造

是“古为今用”的灵感与创意

收藏周刊:就我们了解,您有书写生肖,这一创意书法是如何创新的?

赵衍季:这与我的性格有很大关系。我比较顽童,会随时随地突发奇想,从生活中非常不起眼处发现有趣,灵活的东西。具体到十二生肖书法的创意上,从萌生念头到最终落定书体,即“四位一体”的生肖书法,其实经过了一个很折磨的过程。

收藏周刊:能详细地谈下吗?

赵衍季:不懂的人可能认为这一系列与江湖书法的奇形怪状、杂耍相似,但实际上,两者之间有着本质的区别。在创意前,我翻看了很多古人书法的资料,我的每一个生肖书法,都是经过确凿的古传统文化考证的。除了生肖“蛇”的字体,它是来自于明代大学士解缙的创意外,其他十一种生肖书法都可以追根溯源。比如“牛”字,则出于篆书写法,我又将“书法、象形、绘画、肌理”四点进行了有机结合后,将动物特有的质感、体态、灵活性表现出来。具体来说这四点,生肖书法不是凭空捏造,就是我所说的,我对传统古人书法进行了一番查找,且追溯到最原始的象形文字,通过绘画的用笔和线条造型,凸显出每一个生肖动物的特色。

收藏周刊:“肌理”怎么理解?

赵衍季:看完我的生肖书法,大家会发现,除了龙和蛇外,所有的字都长了“毛”。墨色变化,肌理的运用更加有质感,望过去既有笔意又能象形。这一系列的生肖书法,是雅俗共赏的艺术,它与老百姓息息相关,被视为吉祥物,所以被中国邮政所看中 ,以我的生肖书艺与邮票艺术巧妙结合,发行了生肖书法邮票。

收藏周刊:创作出这一套生肖书法,您大概花了多久的时间?

赵衍季:119天。当时我在深山老林里闭关创作,耗纸4000多张,反复修改琢磨,最终定好书体。当然,这个过程对我来说也很漫长。特别是自己不满意又重新写,往往是没有任何灵感时最痛苦。灵感就是一念之间,来时能够抓住它,书法创新才成为可能。

收藏周刊:有具体印象深刻的创作例子吗?

赵衍季:比如我的“如意”创意书法。这个灵感很突然,当时我去一个朋友家,另一个朋友的女儿叫如意。他们说给孩子题个名吧,我一手接听电话,一手就铺纸写字。电话打完后,我一看我写的字就惊讶了,完全是无意之间创作出来的两个书体。但实际上,它也有章可循。假如书法家能将古为今用,古为我用的话,掌握具体的书形,书写起来很顺畅。现在这个创意书法,又被大家广泛喜爱。不少艺术机构和瓷器单位找我合作 ,制作了“金如意”陶瓷盘,并开始往艺术产业化方向走。

谈市场

艺术家要接地气

不能脱离大众和市场

收藏周刊:艺术产业化这个词也很热门,您怎么看待它?

赵衍季:我本人并不排斥。换个角度说,我能接受我的创意书法被产业化。艺术家的劳动成果,如果大量生产的话会泛滥,的确会带来不好的影响,这会让大家觉得这个艺术家的书法没有收藏价值和升值潜质。具体上,我会控制好量,定好消费群体,主要锁定中高端收藏路线。

收藏周刊:您认为应如何处理两者之间的关系?

赵衍季:前几天在朋友圈里,我也谈到艺术产业化的问题,被大家集体围攻。我说身为一个艺术家,你要填饱自己的肚子,而后才能安心于创作。假如每天为了温饱问题而焦虑,艺术家怎么能安静下来创作出好的作品回馈给老百姓呢?老百姓是买得起你的作品,但买了之后,你给不了他们任何艺术价值,以及升值期望值的话,又有多大的意义?所以,艺术家要接地气,不能脱离老百姓,也不能脱离市场。