墨西哥壁画运动巨擘迭戈·里维拉及其代表作品(组图)

原标题：墨西哥壁画运动巨擘迭戈·里维拉及其代表作品(组图)

古典主义的少年代表作：《奥里萨巴山顶》

原标题：墨西哥壁画运动巨擘迭戈·里维拉及其代表作品

国际在线消息（记者 王觉眠）：自10月29日起，名为“迭戈·里维拉——墨西哥的骄傲”的画展在中国美术馆对公众开放，人们将可以欣赏到这位世界级的拉美画家跨越半个多世纪的34幅精品画作，这也是首次在亚洲集中展示里维拉的作品。

迭戈·里维拉少年学古典主义，年轻时代留学欧洲，成为立体主义的坚定分子，而回到祖国墨西哥后，他的爱国激情和拉美社会的风起云涌结合在一起，在他的笔下，艺术不再用来装点富人的客厅，也不再静置在精美的博物馆，而是在烈日艳阳下，在人们行走的大街上。他以建筑为画布，绘出精美的壁画，画出了拉美的历史和独特的文化属性。里维拉在不同时期的创作风格也不尽相同：

1.古典主义的少年代表作：《奥里萨巴山顶》

迭戈·里维拉1886年出生于墨西哥，从小在圣卡罗斯学院学习绘画，他师从名师，天分出众，接受到了正统的美术教育，打下了坚实的传统绘画基础。在一次近乎戏谑的抓阄中，他将去欧洲留学的机会拱手让给了同伴。失去机会，年轻的里维拉陷入了少年式的郁闷之中，于是和父亲一起去维拉克鲁斯州散心旅行，在旅途中，他画出了《奥里萨巴山顶》这幅作品，在年轻的里维拉笔下，祖国的风光舒缓优美，平静而带着一丝欣喜。

2.游学欧洲看遍各种“主义”，其间代表作1——《安海丽娜·贝罗夫的肖像》

1907年，里维拉幸运地得到了维拉克鲁斯州政府的资助，赴欧洲游学。他首先抵达了西班牙，领略到了当时欧洲画坛上不同流派和各种主义的风起云涌。作为一个恭恭敬敬到欧洲来学习经典的拉美小子，里维拉首先在美术馆里对前辈大师戈雅、委拉斯开兹的画作多次临摹，同时还交到了不少朋友。在朋友的鼓励下，他前往巴黎，继续学习，同时在各国游历。在当时是象征主义的天下布鲁塞尔，里维拉结识了比他大六岁的俄裔女画家安海丽娜·贝罗夫，后来成为他第一任妻子。创作于1909年的油画《安海丽娜·贝罗夫的肖像》成为的他们爱情的纪念。

代表作2——《瓶子静物画》

1914年，里维拉首次在巴黎举办个人画展，其中展出了他25幅立体主义的作品，不少画作被售出，缓解了他当时的经济压力。1913年的画作《雕塑家奥斯卡·梅斯查尼诺夫肖像》是里维拉对立体主义最初的尝试。除了立体主义，里维拉是个出名的“塞尚迷”，他十分推崇后印象主义的代表人物塞尚对色彩真实性的重视。他1914年的作品《瓶子静物画》体现了他在欧洲学到的那些理念。

3.拉美艺术之花绽放——壁画运动代表作《在十字路口的人》

上世纪20年代，里维拉返回墨西哥，加入到那里轰轰烈烈进行的壁画运动。墨西哥壁画运动来源于1910年的墨西哥革命，这场革命演变成一场内战，延续到20年代。新的政权鼓励艺术家去创作拉美风格而不是照搬欧洲的艺术作品，用新鲜的、热辣的拉美艺术风去唤醒人们的民族自豪感和自信心。20年代的墨西哥艺术家把色彩艳丽的印第安艺术、欧洲流派纷呈的艺术表现手法以及爱国主义精神有机结合在一起。他们在城市的公共场所绘制大型的壁画，把画作的功能从装饰品解放出来，形成公共艺术，启迪民智，宣扬爱国，这种拉美式的激情和创作活力使得墨西哥壁画运动成为第一个受到国际关注的拉美艺术活动。里维拉创作的《萨帕塔的风景——游击队和花日》、《星期日下午的梦》《在十字路口的人》等壁画作品引起了广泛的关注。如果你去墨西哥城旅游，可以在墨西哥国民宫（总统府）、国立自治大学、国家美术宫和教育部办公大楼等处看到里维拉的作品。

迭戈·里维拉在自己的国度找到了自我的艺术，拉美文化是一个混血儿，混合了印第安的土著文化和欧洲的文化，在这种杂交的过程中，有痛苦，也有惊喜，在长期的融合中，拉美走出了自己的道路。而像迭戈·里维拉这样的有深厚欧洲艺术基础又扎根本土的艺术家，才能将拉美独一无二的艺术之美展现给世界。是迭戈·里维拉，将历史嵌入了壁画。