从《将爱情进行到底》山寨《东京爱情故事》开始，山寨仿佛成了一些国产电视剧的必备动作，有网友就总结：《爱情公寓》这三季抄袭过美剧《老爸老妈浪漫史》、《老友记》、《生活大爆炸》、《JOEY》、《IT狂人》、《废柴联盟》……

投资方：“拿来主义”成本低出活快

韩剧《蓝色生死恋》在上世纪末赚了不少人的眼泪，当初演小朋友的文根英如今都是大姑娘了。而中国版的《绿萝花》就是对付那些没看过《蓝色生死恋》的小朋友的，这部戏寨得相当彻底，更像是大学教室里的话剧翻拍，情节全都一样。《少年包青天》则寨自《金田一少年事件薄》这一日本漫画，情节大多数都相同。

之所以山寨盛行，最直接的原因就是投资方不愿意把成本过多的投入到剧本上。有编剧就曾在微博上抱怨：“三天一集肯本不可能写好剧本。当然，也不是十天或三十天一集就能写好了，那些无论真好的戏，还是仅仅收视率高的戏，没一个是三天一集出来的。”剧本时间紧张，就导致大量的剧本组织滥造，甚至是山寨横行。而这些行为也是投资方默许的，因为他们相信，在别处取得成功的桥段，用在自己的电视剧里一样可以。[详细]

市场：越来越多的人离开电视机，大妈们成收视主力

从今年春夏开始，各大卫视收视整体低迷，就连堪称“万人空巷”的《甄嬛传》，收视率也只是全国1.708的成绩；开播前在营销方面做足功课的《心术》，收视上也没超过2个点，完全不及预期值。艾瑞咨询的数据显示，面对个人PC、互联网、平板电脑、智能手机的冲击，在北京电视的开机率仅仅为30%，越来越多的人离开了电视，电视已经成为客厅的一个摆设。而电视观看人群的年龄结构也开始“老龄化”，40岁以上的消费者成为收看电视的主流人群。

而现在电视剧的主要收入还是来自电视台的买断费用，但是由于收视率的不断下滑，电视台买断的费用也就越来越低，大量的投资者没有得到预期的回报，之后的投入也必然降低，所以一大批粗制滥造的山寨剧出现也就不足为奇。当然，制作精良的山寨剧也有不少，主要是把很多美剧和网络上的桥段“再加工”甚至照搬，以求获得年轻人的市场。[详细]

题材受限：政策频发，可选题材越来越少

2011年，被称为是中国电视剧界的“穿越”和“宫斗”年，正当投资人准备趁热打铁再赚一票时，广电总局开始进行行政干预，2012年1月1日起禁止宫斗戏、穿越剧和涉案剧在上星频道黄金档播出，而且总局10月份之前也不再接受此类剧集的立项申请。而就在近日，广电总局对网络小说和网游改编电视剧再加限制，这就意味着像《仙剑奇侠传》这样的电视剧再也无缘与观众见面。

广电总局的一纸禁令，令许多正在筹备、申报、生产过程中的电视剧受到巨大震荡，不少投资人开始悬崖勒马，转而主攻总局提倡的“现实题材”。于是乎家长里短、情感纠葛、财产纷争，开始充斥于荧屏之上，婆媳、夫妻、母女、妯娌、手足……各种伦理关系都被阐释殆尽，这也自然造成了题材的扎堆，频生电视剧“多胞胎”的现象，各种“借鉴”与“山寨”也就频频出现了。[详细]

很多国产剧的山寨对象都是美剧，但山寨就是山寨，学到了皮毛，却学不到精髓。

美剧编剧为王，将情节细化到每一分钟

美国著名编剧卡尔顿-库斯说，在美剧中，采取的是“编剧为王”的策略，片子盈利以后，编剧能分享盈利成果。他还直言，像《迷失》这样的电视剧，靠一个编剧是绝对完不成的。“在撰写初稿时，有10个编剧共同讨论剧情，将情节细化到每一分钟，且每六分钟就要有‘爆点’防止观众转台，然后再由2个编剧去另一个房间撰写具体台词，其他编剧继续推进剧情细节发展。”[详细]

大手笔高投入主要用在剧本和制作上，而非支付演员片酬

普通美剧每集平均预算相当于1400万人民币，而演员的片酬在制作成本中所占的比重并不大，大量投资都会用在剧本和制作上。相比之下，国产电视剧每集成本不到200万元人民币，而目前国内一线明星最高已报出30万元一集的要价。由于演员片酬偏高，制片方不得不在服装、道具、化妆的支出中一再压缩，这必然在一定程度上降低电视剧的制作水准。[详细]

每一个故事都有专业人士来把关

热播美剧《生活大爆炸》有6位科学顾问，而最近火热的美剧《新闻编辑室》中，有编剧甚至就是新闻行业出身，对于专业问题也会请教新闻同行。这种专业的精神在大陆屡屡穿帮的电视剧里显然是很少见的。

当然也有例外，有专业人士认为，前段时间热播的《甄嬛传》，不能简单把其理解为所谓“宫斗戏”的胜利，整个团队“严肃的创作态度”是《甄嬛传》广获赞誉的根本，“没有哗众取宠的情节，没有简单去迎合观众，而是把功夫放在剧本的打磨和细节的考究上，值得所有电视剧从业者深思。”

最核心的是美剧在传递自己的价值观

中国电视剧多以历史剧和都市生活剧见长。然而，不可否认的是，近两年历史剧中更多的是翻拍，原创题材严重缺乏，而都市生活剧则基本围绕家长里短、婆媳关系等展开，不免让观众产生审美疲劳。

美剧编剧们在强调娱乐的同时，偏重于表现社会主流群体现实生活的场景、状态与困惑的题材，表现空间较为广阔。社会环境便于法律剧自由发挥，医务剧显示了富裕的美国人对生命的重视，科幻剧则是想象力和探索精神的体现。美剧用极为隐讳的方式传递着美国价值观。[详细]

文化的包容与开放与电视剧的繁荣息息相关，否则这也不能拍，那也不能演，还能有什么原创动力吗？

电视剧是最接近普通人的文化之一

韩国学者李旻泰在评价中国电视剧时说：“我看过不少历史题材的连续剧，像《大明宫词》、《汉武大帝》等等，但这些历史剧，讲的多是宫廷权力斗争、政治斗争。再比如关于康熙、雍正、乾隆的片子，讲些什么呢？一说雍正就是改革，康熙是统一，乾隆是富强。乾隆微服私访下江南，好像他多么宽容啊，皇帝对老百姓也有感情，其实不然，还是宣传一种国家思想，皇权意识。”

而电视剧本该是“讲述老百姓自己的故事”，如果拍出来的东西，老是在说国家的问题、重大的问题，说有钱人或有权人的事情，老百姓不爱看。因为这些，跟老百姓自己面临的现实问题，毫无关系，里边没有“我”的故事。[详细]

但中国文化处于空白期，造就了山寨剧横行

电视剧要反映普通人的生活，然而现在中国老百姓却面临着一个问题： 一方面，他们要面临历史的、过去的思想文化；另一方面，面临改革开放后进来的西方文化。如何提供一种既有传统的文化，又融入了西方文化，能让老百姓满足的、新的文化，这是国家应该考虑的问题。中国现在是文化的过渡期、空白期，还没有生出自己新的文化，所以，山寨剧大行其道。

而另一个无法回避的事实是，因为中国现在缺少自己的文化，所以拍出的电视剧感觉像是浮在空中，不接地气，即使这两年最火的电视剧，譬如《蜗居》、《裸婚时代》等等，是体现了普通人的生活，但是相较于美剧，缺少了最核心的一点——价值观。这不一定是要非常宏大的价值观，一点一滴都是体现出你要表达的核心价值，但是中国电视剧里却没有。

没有开放的文化，就不会有电视剧的繁荣

前几年，韩剧曾经火遍亚洲，而韩剧的繁荣，也恰恰诠释了文化开放的作用。1997年，金大中当上总统后，对韩国进行全面的改革，韩剧就是从那个时候红起来的。金大中执政之后，只要申请就可以拍片，谁有钱，谁就可以拍，什么都可以拍，一切由市场来决定。拍完的片子，政府有关部门看一遍，看看对青少年是否合适，需不需要从色情、暴力方面来分一下级。

文化的包容与开放，如同将电视剧抛入荒野，任其像野草一样生长，必然会产生令人难以忘怀的作品；反之，将其束缚于框架之中，不敢越线，如同一潭死水，只能靠山寨来攫取所谓的“动力”。而在这背后更是体现了一个民族的文化自信，一个对自身文化有自信的民族，必将能创造出感动世界的作品。